一件非實體的藝術作品,竟能透過輕點幾下鍵盤購買,成為個人「專屬」收藏?早已習慣真實物件的你我可能很難想像,生活中某些部分已悄然升空,加上疫情致使眾多實體空間無法開放,數位化的趨勢更加不可擋。由 NFT 藝術平台 akaSwap 主辦、跨領域藝術團隊何理互動設計WHYIXD 擔任策展人的台灣首檔 NFT 視覺藝術展《reSync: Love》於八月底登場,像顆震撼彈般橫空出世,跳脫過往靜謐的畫廊印象,在疫情時代下用積極以創新的嘗試讓藝術被看見。
不只展覽形式有趣,團隊的籌備歷程也相當值得一探 — 不僅這場線上展出是知名於互動裝置藝術的何理互動設計團隊,由藝術家身分轉為策展人的初試啼聲,akaSwap也是今(2021)年2月才剛成立的嶄新 NFT平台,團隊成員更全都匿名參與其中。這回便邀來 akaSwap 團隊代表、何理互動設計共同創辦人 / 設計總監魏子菁,以及負責本次展覽內容策劃的謝孟德,讓他們與各位一起暢談《reSync: Love》的策展幕後!
台灣首檔 NFT 視覺藝術展的誕生:想讓認真的人都有飯吃!
說到 NFT(non-fungible token,非同質化代幣),許多人可能還不甚理解,它是一種被稱為「區塊鏈」數位帳本上的數據單位,每個代幣都可以代表獨一無二的數位資料,也因為這種「不能互換」的特性,讓 NFT 可以代表繪畫、音樂、影像等各種形式的創意作品,並且雖然檔案本身可以無限複製,但也因為它們都能在區塊鏈上被追蹤,使得買家、擁有者能夠擁有所有權證明,成為一種新興的資本形式,也在藝術領域掀起數位交易、收藏熱潮。
而《reSync: Love》的誕生,來自台灣 NFT 藝術平台 akaSwap 和何理互動設計的緣分與默契,akaSwap 團隊代表笑說,過去他自己就因為與子菁互相熟識而曾多次合作,眼看疫情下藝術活動被迫暫緩,創作者頓時失去眾多曝光與展出機會,心存焦慮的同時又想有所作為,便決定聯手舉辦這場線上展覽。這個決定來得倉促,準備期僅短短不到一個月的時間,雖然匆忙卻不減投入的心意,他們想讓 NFT 不只是曇花一現,而是遍地開花、拓展為對藝術家更為友善且公平的長久之計。
「現在這個時代,碰到讀藝術科系相關的學生,很難向他們保證做這行未來一定能養活自己,所以我們的初衷很簡單,就是想讓認真的人都有飯吃。」— akaSwap
點開展覽首頁,帶有科幻感的畫面映入眼簾,眼尖的你或許會發現,成為玩家的按鈕上寫的並非 「Enter」或「Log in」,而是 「Sync」。
策展團隊的巧思,從首頁即可窺見。魏子菁笑說,這是瀏覽、研究過許多 NFT 相關平台後所發現的細節,「Sync」有裝置及裝置間的同步之意,以此取代「Log in」,是想讓參與者和展覽平台站在平等的位置,「通常我們進入網站都需要 『Log in(登入)』 才能使用其他功能,但 NFT 的世界是去中心化的,主導權在每個人手上,平台只是一個管道,所以是透過『Sync』讓雙方彼此連結、互動,而不是得像登入那樣,得要求進入某個地域。」akaSwap 團隊補充道。
以「愛」為主題,深入淺出疫情下的藝術文化
這次展覽以平易近人的「愛」為主軸,除了策展團隊想以親民的方式推廣 NFT 之外,同時也是出於疫情生活下促使人人開始反思的課題。「策展時還是居家辦公的狀態,那時感覺像和世界斷了連結,所以我們想把連結找回來。」魏子菁和負責內容策劃的謝孟德反覆討論,發現無論從不同關係、視角、方向,都會回到「愛」這個命題,似乎只有愛,才能活絡疫情之下人與人漸趨冷漠的交流。
「如何重新連結彼此,適應『後疫情』下的新生態?或許,在愛中能找到解答。」— 《reSync:Love》首頁文字
愛是溫柔的,亦是猛烈的;愛可以是無私的,愛也可能是自私的。愛的型態多采多姿,之於他人、之於物品,以及之於自己都或多或少存在著依戀,因此謝孟德將展覽分成「Memories of Love」、「What is Love?」、「Meaning of Love」三大概念故事,透過互動式展出讓玩家自由選擇,如 RPG 角色扮演遊戲般,卻又環環相扣、三者相互串連。
謝孟德說:「起初我以心理學角度去構思,想把依附理論應用在展覽中,但又不想太過學理、沉重,所以最後決定用『對象』來區分文本。」而美術設定則考量 NFT 的性質較為科技,畫面便加入雜訊感呈現,「但也會隨著不同藝術家作品的背景變換,產生不一樣的感覺喔!」魏子菁強調,人的參與感是最重要的,才把展覽設計得有如繪本,想讓玩家能夠透過故事理解他們想傳遞的價值,進而思索「愛」究竟是什麼。
14 位視覺藝術家在《reSync: Love》中大放異彩,展現愛的各種可能,也是讓展覽相當精彩的原因之一,「像是 Annlin Chao 和 Adee 的作品不約而同地出現擁抱,但因為兩人風格迥異,帶出不一樣的感覺;另外 Little Oil 的作品就屬於比較療癒的畫風,看了都能感受到溫暖。」但在百花齊放的作品裡,魏子菁也找到了它們的共同特性 — 孤獨感,孤獨感並非總是負面,它是疫情之下必然的產物,能讓大眾更容易產生共鳴,也正因孤獨感的存在,更能反襯出愛的重要性。
期望藉 NFT 為藝術家打造公平平台,未來或將產生更多火花
新興事物就像雙面刃,引人好奇又因未知使人卻步,魏子菁坦言,由於 NFT 在國內尚未普及,讓藝術家能放心參與是過程中最困難的部分,從解釋 NFT 概念到操作教學都花了不少時間。展覽正式上線後,也曾遭受質疑,例如有參展藝術家收到網友私訊斥責:「你的作品那麼溫暖,怎麼可以加入 NFT 市場!」甚至在社群宣傳展訊後,一天內被退了數十個追蹤數,就連何理團隊也曾被問是否要將所有資金轉成 NFT,讓魏子菁哭笑不得;不過隨著作品陸續售出,藝術家們的驚呼就是最好的回饋,「哇!真的可以馬上進帳耶!」展覽上線當晚魏子菁就收到不少類似的訊息,也有部分原本仍在觀望的創作者們,陸續開始將作品上傳到 akaSwap 平台。
「負面評論的產生,主要是因為大家普遍看到前陣子不少創作出現天價的狀況,加上一些媒體的渲染操作,導致部分人覺得 NFT 就只是個經濟行為,但其實 NFT 在藝術領域也可以是對創作者很友善的一種模式。」— akaSwap
免除藝術圈傳統的抽成方式、跨越地域限制,加上 NFT 具有獨特性,能夠被認證的收藏,種種原因都讓何理互動設計團隊及 akaSwap 決心推廣 NFT,「而且假使作品後續被抬高身價,或是二手轉賣,藝術家都還能夠獲得收益。」魏子菁說道。
akaSwap 則認為平台創始原因便是期盼從一而終地擁抱核心價值,讓藝術創作者以新型態的收入來源獲取收益, 協助大家長期穩定地持續創作,尤其在大環境劇烈變動的時代下,讓認真的人能擁有被看見的機會,「NFT 在台灣運用於其他領域已經有幾年時間了,今年算是爆炸性的一年,目前聲勢也持續上漲中。」雙方都期盼透過這次《reSync:Love》展覽起到宣示作用,讓藝術創作者們將來更容易接觸並開拓來自不同國家、不同類型的受眾,也計畫繼續聯手,整合線上與線下,迸出更多有意義且趣味十足的火花!
《reSync:Love》-台灣首檔 NFT 視覺藝術展 展覽期間:2021/8/28(週六) - 2021/9/15(週三) 詳細資訊請至 官方網站
Wonder More: • 8/28 線上登場!台灣首檔 NFT 視覺藝術展「reSync:Love」,疫情下以「愛」連結彼此 • 疫情之下的藝術新寵!NFT 成為音樂圈新興創作格式 • 看更多 #疫情時代 創作
Interview & Text / 洪采姍
Edit & Produce / Irene Lin
Photography / Ogawa Lyu