攝影這件事，最早啟蒙於 Eric Kogan 青少年時期在暗房的暑期工作，他還記得在全暗的空間裡洗底片的回憶，隨著空間的燈熄滅陷入全然的黑暗，他腦海裡的燈卻亮了 — 這是他對攝影的初步接觸。不過一直到他上大學，一門美術攝影課將他領回暗房之時，他才真正地把攝影當作展現創意的媒介。「影像是我的發聲之道，我在影像中找到傳達我的思想、價值與創意的力量。世界太重要了，不能不與他人分享。」Eric 如此表示，但要如何分享世界呢？他首先在街頭找到了解答。
上街拍照沒有特定的形式，街頭攝影也有諸多解讀，不過可以肯定的是絕對曖昧的成果，還有其不可測性。路上偶遇的衝突與和諧，種種隨時可能降臨在身邊的意想不到，先是屬於攝影師與隨機畫面的故事，爾後成為觀者與畫面的另一層互動，都恰恰是街頭攝影的引人之處。對 Eric Kogan 而言，街頭的魅力與啟發性，不僅是令人期待的隨機性，還挑戰自己學會從平淡無奇之中撿拾被忽略的活力，也藉由攝影更用心地留意周遭並與人分享，這就是屬於他的攝影之道。
一提到街頭攝影，不免在腦海裡浮現出不同角度審視的城市建築和好幾張一閃而逝的陌生面孔 ⋯⋯ 這些同時勾勒出街頭可安靜、也可鬧騰的兩種情緒。不過在 Eric 的照片裡，多半杳無人煙，取而代之的是一幕又一幕的空景或是鳥類。
他尤其能敏銳地觀察到與市景互動的古怪圖像，像是在空中盤旋的鳥群印在磚頭牆上的影子、卡在路燈上方的雲朵、在地面與鳥影對立而飛的報紙，又或是隱藏在地磚裡的一扇窗戶倒影 ⋯⋯。
「我雖然喜歡觀察人，不過對他們當下的存在並沒有特別感興趣，反而是人們離去後迴盪的餘韻殘味更讓我喜歡。」— Eric Kogan
大概是因為如此，Eric 上街拍照時沒有目的地，習慣筆直前行直到不得不轉彎、直到走進讓他感官得以舒展的空蕩轉角。街頭的美就在於沒有抱持任何期待的時候，遇上完美時機和奇妙一刻的相觸點。
Source：ignant、Eric Kogan
核稿編輯：Avril Chen
