一名男子手捧書本枕在單人床上，像是在閱讀睡夢前的最後一篇章。他舒適地窩藏被中，鬆弛的神情，又像是一場永恆的夢遊。只是拉遠鏡頭一望，私人的景色鬆動，安寧轉為孤獨，甚至微微顫慄⋯⋯。
這一幅私密的日常光景，被切成薄片，黏貼在幾尺高的建築物外牆，公開展示，眾人投上好奇與驚嘆的眼光後，它成為荷蘭行為藝術家 Thierry Mandon（蒂埃里・曼登）2015 年的作品《內 – 外》。
這不是曼登第一次把自己掛在高處，在他 2007 年的《靜態表演》中，曼登西裝筆挺坐在半張木質椅子上，同樣只有半張的桌子上放著紅酒和花。他跟優雅的日常被鑲在裸露的廢墟牆上，對照不遠處的馬路，車流與路人熙熙攘攘。
原來的寧靜日常，在曼登的翻轉下，所有事情都有了激烈對比。平凡無奇的角色和場景，如被上帝之手整組抓取，放置他方，異地異時空和原來的平凡產生碰撞摩擦，在不相容的荒誕畫面中，說不清楚的詩意卻油然而生。
曼登曾說，在高空中悠閒的外表，其實包圍著不安。作品反轉內外，也暗示人類的生存處境，緩慢且孤獨，侷限且擔憂。人們習以為常的日復一日，事實上可能都只是一張裁切不完整的薄片，被隨性的黏貼在高處，隨時有墜落的可能 — 身處其中的我們渾然不知。
曼登的創作總在製造一種貌似平凡的奇觀。例如《家庭主婦模仿者》，他在無垠的海邊沙灘，手持吸塵器，意圖把整片沙灘清潔至一塵不染；又如曼登在《不是喝酒的海》中，拿著酒杯，像是發願要把海水喝盡一般，一杯接著一杯的舀起飲下。
當人們脫離慣習地觀看，荒謬在畫面中招手，工具化的腦袋有了機會脫離機械日常，跳出來提問：「這個人到底在幹嘛？」
曼登的怪異行動，揭露人類處境的侷限性，使觀者一邊狹促不安，一邊驚嘆著他無限的創造力 — 暗自期待下一回，他還能如何打破世界，沾黏拼貼現在還沒有，但明天可能就會誕生的真實。
Source：Thierry MANDON、designboom
核稿編輯：Avril Chen
