日本在經歷終戰以及高度成長期之後，「當代美術」迅速在日本成為非常重要的藝術脈絡。而日本的當代藝術是如何興起，又如何走向全世界呢？位於東京的森美術館，這次透過《Stars 展》展示日本當代美術具代表性的村上隆、李禹煥、草間彌生、奈良美智、杉本博司以及宮島達男六位藝術家，從他們早期的經典作品與最新創作，連結日本當代藝術發展至今的軌跡，更是整理了從 1950 年以來，日本的當代藝術如何活躍於全世界，持續探討藝術之本質。
保持童心創造繽紛奇異世界－村上隆
本次展出的村上隆作品，以日本早期經濟泡沫時期後大量流行的御宅族文化為作品概念，利用鮮豔色彩與大膽構圖、結合二次元角色，創作出許多令人會心一笑的作品，也顯現了其中與日本人保守固有價值觀的反差。
除了過去村上隆的經典作品之外，場內也展示了兩尊超大型鬼怪雕刻作品。此系列作品是呼應東日本大地震所製作，走近一看會發現超過 400 公分高的阿像、牛象（吽像），無論神情或是肌肉線條都非常細緻，腳下踩的則是民俗八卦陣，為現代創作更添上些傳統色彩。
「物派」極簡主義美學藝術家－李禹煥
1956 年到日本發展的韓裔藝術家李禹煥，1969 年透過《關係項》作品正式以藝術家身分活躍於世界各地創作，而此作品也在爾後的藝術道路上，成為李禹煥的創作理論之支柱，更以日本當代藝術運動「物派」的開創者之姿，讓世界廣知李禹煥所代表的藝術哲學。
《關係項》利用兩項對立創造出的空間，巨大石頭壓在整片玻璃上而裂開的痕跡，完全能感受到那樣緊迫卻又充滿平衡的氛圍。李禹煥用單純的石、木、鐵等簡單素材，呈現它們最原本的本質，又巧妙地營造空間中的極簡風格，為日本當代藝術樹立了深遠影響。
藝術這段旅程永遠沒有終點－草間彌生
名聲享譽國際的藝術家草間彌生，在這一次展覽裡也展示了從 1960 年代以紐約為創作據點所創作的早期作品，以及 1993 年代表日本參加第 45 屆威尼斯雙年展日本館日的巨大畫作《來自天上的啟示 B （天上よりの啓示 B）》還有《粉紅船（ピンクボート）》等經典作品。
接近天空的無限海洋與永恆的時間流動－杉本博司
說到杉本博司的作品，絕對不能錯過海洋與地平線平均分成上下兩層的《海景》系列作品。站在超過 200 公分的巨大黑白寫真作品前，彷彿能夠感受廣闊海洋就在眼前。而海景作品也是杉本博司以孩童時期搭著電車通過隧道後映入眼簾的海邊景色，成為了創作作品的記憶來源，透過與海的連結，回到最原本的初心以及觀看藝術之原點。
時間與生命有限，而世界是無限、是永遠－宮島達男
這一次，宮島達男依然展出他以經典數字 1 到 9 不斷重複的《30 萬年的時鐘》，利用數位時間計時器探討人的生命本質，以及生與死之間的關係。而其中一項於 2017 年至今仍持續創作的《時之海：東北》的計畫，則是將透過計畫參與者認領 3000 個 LED 燈，希望將這些代表時間的燈永久地放置在東北，以悼念因東日本大震災而過世的人們。
叛逆的眼神：天真有邪小女孩之父－奈良美智
奈良美智最具代表性的叛逆小女孩作品，也在此次展覽中展出。除了小女孩系列之外，現場更是以「奈良美智的房間」將藝術家所收藏的各種 CD 、喜愛的藏品當作作品展示。其中最吸睛的就是將厭世女孩系列做成巨大房屋，裡頭擺滿了奈良美智的創作道具、玩具等。
深受國內外觀光客喜愛的森美術館，今年也受疫情影響，觀展人數大幅減少。但也或許因為這樣，場內維護的觀展品質以及保持良好防疫間隔，也更能讓前來的人能夠好好欣賞本次的大型特展，更藉由在國際擁有一席之地的六位日本當代藝術家早期與最新作品，以及細心整理的日本當代藝術展覽史，讓人清楚明瞭地一探日本至今為止的當代藝術發展脈絡。
森美術館《Stars展》 地址：東京都港区六本木 6-10-1 六本木ヒルズ森タワー 交通方式：東京 Metro 日比谷線「六本木」車站 1C 出口步行3分 展覽期間：2020/07/31 ~ 2021/01/03 開館時間：10:00 ～ 22:00（星期二 10:00 ～ 17:00） 票價：2,000 日圓 更多展覽資訊請見森美術館官網
Photography / 邱于瑄
宮島達男作品 Source：Mori Museum
