文 / Rae
每次讀攝影史/藝術史的書目，總是難免像背英文單詞一般，一直停留在A開頭的單詞，我也總會因為前面部分的枯燥無味，中途放棄。
從此我保留了一個習慣。每次相關的閱讀，我都會從當代開始，將歷史「倒著讀」。這是因為，我們對當代作品，以及它們討論的問題和相關語境無疑是更加熟悉的。同時，我們的座標在當代，從自己的時間坐標慢慢往前回看歷史，會比順序地閱讀藝術史更加清晰自己的定位。
今天為大家推薦的攝影書《寫真物語 上 : 日本攝影大師語錄1889-1989》（繁體中文，黃亞紀翻譯）。
2015年大陸引用出版簡體譯本，並將它分為上下兩本畫冊出版，分別是《寫真物語I：日本攝影1889—1968 》和《寫真物語II：日本攝影1969—1989》。
今天先為大家介紹後面一本，也就是現代以來1969年後的藝術家。
Provoke 《挑衅》的代表藝術家高梨豐、中平卓馬、森山大道，以及鈴木清、牛腸茂雄、荒木經惟、筱山紀信和古屋誠一等等，這些藝術家想必大家都不陌生，這裡就不詳細介紹了。畫冊除了每位藝術家都有代表作品的清晰圖片，同時展示了他們的一些對話。
除了藝術家的介紹，書籍的後半部分值得仔細閱讀，甚至可以作為文獻參考。
「日本攝影關係圖1930—1990」、「復刻攝影集大全II」、「攝影大師對照年表」
「大師友誼札記II」則講述了這些日本攝影師之間、以及日本攝影師與同時期歐美攝影師的交際或影響。
其中，森山大道與克萊因的故事尤其有趣。這個故事有兩個時間維度：22歲的森山大道受克萊因《紐約》的影響，開始拍攝「完全用鏡頭壓縮，毫無任何感情移入」的照片，這也導致了他們的攝影都有著「粗略、搖晃、失焦」的強烈個人風格；時間到了2012年，「克萊因+森山大道」展在泰特美術館舉辦，策展人貝克關注兩人在攝影上的開創性，平行式地將兩人對於1960年代對攝影表現的影響進行重新闡述。
推薦大家可以嘗試從後面這部分開始閱讀，瞭解這些日本攝影藝術家之間的關係、以及他們的社會背景，甚至是受歐美同時代攝影家的啓發。
每個攝影家的創作都不是孤立的。從這部分先瞭解整體，再看個體的創作行為，可以更加清晰理解這些作品是承襲了一些藝術創作脈絡（如 荒木經惟），或是對當時社會語境的反叛（如中平卓馬）。
作者: 黃亞紀 編譯
出版社: 重慶大學出版社/楚塵文化
出品方: 楚塵文化
出版年: 2015
