【視角專欄】從電影中的肖像照，談談本雅明的靈光再現

文/Rae

本文為「視·角」專欄，談論「攝影與電影」的第一篇文章。
今天的文章將從攝影的視角，重看楊德昌電影《恐怖份子》。

清晨的台北街頭，一場槍戰爆發，攝影師進入現場，隨後舉起相機，對警察進行拍攝，觀眾期待著下一個畫面中，警察對拍攝行為做出反應，但導演並沒有給觀眾期待成真的機會，而是切入公寓內部，這是1986年楊德昌名作《恐怖份子》的開場。

在改為暗房的公寓內，當女主角淑安問攝影師小強現在是白天還是黑夜時，這為我們挑起了一次對現代時間認知的觀念挑戰，這似乎回應了攝影本質上對於時間與存在的挑戰。

後來，淑安被公寓內的一幅巨大肖像給震懾住，乃至眩暈，那是一面由數十張小淑安肖像照拼貼而成的肖像照，面對「你亂照相有樂趣嗎？」的質疑，攝影師小強說：「體檢的人說我眼睛最標準，當兵以後一定是個特等射手……所以我想我應該可以成為名攝影師吧？」

小強不僅把攝影和射擊聯繫起來，又想帶著淑安的照片去當兵，整個脈絡體現出攝影的「擊中理論」與「佔有圖像的象徵性」，在這兩點之間，懸置其中的，是本雅明的靈光理論的一瞥。

本雅明於《攝影小史》中提出靈光（Aura），以描述藝術不可替代的價值，以及早期攝影當中的肖像那種「不可複製性」，隨著技術的發展，時間與空間被打破，圖像可以大規模的跨時空複製，靈光難以重現。

本雅明筆下，將攝影分為「攝影照」與「快照」，前者是固定時間的切面，需要更長的曝光時間，記錄著個體在特定瞬間中的樣態，後者則是流動時間的切面，完成於任意瞬間中，凸顯的是時間流動的連續性。