甫以《Disappear》系列參加新光三越國際攝影大賽，榮獲評審特別獎殊榮，身著一襲 UNDERCOVER 感的 one piece，從時尚攝影大師黃天仁手中拿下受獎證明，我想更象徵其拍攝風格超越攝影、時尚與藝術，開拓前所未見的獨特視野。
於攝影之路耕耘超過 25 年，以獨到的美學思維，將傳統底片攝影於以銀鹽寫真手法 (Gelatin Sliver Print) 顯像製作，並為有村竜太朗（Plastic Tree）、cali≠gari、LAB.THE BASEMENT、久我新悟（LIPHLICH） 等知名樂團進行合作擔當御用攝影，享有「銀鹽魔術師」美名的攝影藝術家寫真館 Gelatin ，過去經專業音樂資訊平台迷迷音 Memeon Music 引進來台造成轟動，曾代表日本到泰國參加「JAPAN EXPO」展覽，並獲選至東京都美術館參加「第 12 回ベラドンナ・アート展」，並在 2018 年於谷居舉行台灣個展，狹帶著新光三越國際攝影大賽得獎的氣勢，寫真館 Gelatin 將以全新的作品參戰 2019 Wonder Foto Day，勢必成為得獎的一大熱門。
東京出生，畢業於東京設計専門学校美術設計科的寫真館 Gelatin，自 1992 年起進行攝影工作，不僅為知名樂團進行拍攝，在《ROCK AND READ》雜誌亦可發現寫真館 Gelatin 不少精彩的作品。不少人會好奇 Gelatin 的作品是否經過 photoshop 後製，然而每一張作品卻都是 Gelatin 以傳統底片攝影、並於暗室一張一張親手以銀鹽寫真手法 (Gelatin Sliver Print)，用筆在攝影紙上描繪讓照片影像浮現顯像製作而成，這樣的手法也因此成為「ゼラチン（Gelatin ）」用作其名的繆思。純手工的製作方式使得寫真館 Gelatin 每一張作品都是獨一無二的存在，其黑白照片流露之深蘊亦增添一分值得細賞的醍醐味。
成為攝影師的起點，當中有無受到何者的啟蒙
Gelatin：最早是在音樂雜誌上看到音樂人與樂團的攝影作品，後來有一位攝影師辻 砂織將包括樂團表演與黑白的藝術照展出，當時去參觀個展，她的裝扮與作品間的反差仍給我相當深的印象，也給我相當大的衝擊，讓我產生那種「原來可以這樣子攝影啊」的感覺，也因此陷入了那個世界形塑我成為攝影師的起點，開始黑白風格的拍攝創作。
這次來到台灣，Gelatin 有無特別進行的嘗試或體驗
Gelatin：之前去了彰化的扇形車庫，南天宮十八層地獄，這次在活動前去了一趟社子島，然後終於嘗試了臭豆腐，另外去洗頭髮的地方，阿姨是用湯匙幫我按摩頭部，完全是日本沒有的體驗。
在上一回 Gelatin 的個展以「殘存」為命題，對老師而言殘存代表著何種意涵
Gelatin：上一次於谷居的展覽「殘存」，作品共同的特點就是「廢墟」。這些廢墟過去因需要展現一時的繁榮，卻在人們離開後留下了各式的姿態，讓我想做個紀錄便開始了這樣的企劃，殘存的不僅是建物，也帶有一絲對過去的思念。
註：最初從 87 年 X JAPAN 於豊島公会堂的 Live 為其進行影像紀錄，辻 砂織可以說是 90 年代相當重要的一位攝影師，她為當時知名的視覺系樂團，如 X JAPAN、月之海（LUNA SEA）、經 hide 挖掘而走紅的 ZI:KILL 作品《真世界》、hide 的《VISUALBUM》，以森重樹一為核心，成軍超過 30 年的 ZIGGY，以及自身的作品集《FAVORITES》，辻 砂織可以說為當時興盛的視覺系熱潮留下了許多讓人難忘的攝影創作。
相較於絢麗的新世界，對於即將消失的老舊事物有更大興趣的寫真館 Gelatin，2018 年特地走訪長崎「軍艦島」、有第二軍艦島之稱的廢墟島嶼「池島」以及台灣「十三層水湳洞選煉廠遺址」，軍艦島過去曾因「三菱株式會社」承包煤礦開採而盛即一時，1960 年代的人口密度甚至凌駕東京，為全球人口最密集地區。然而在能源轉為石油為主後，軍艦島發展漸漸停滯，直到 1974 年全數居民撤離，成為頹敗的廢墟，直到近年才開放部份路段給一般遊客上岸觀光。在長崎市的許可之下，寫真館 Gelatin(寫真館ゼラチン)到了未對外開放的區域做拍攝；池島也是因為礦業的沒落逐漸凋零，現在島上居民不到 300 人，得到長崎市許可的寫真館 Gelatin，在池島自治會會長的特別帶領下，進入三井松島產業私有的礦場拍攝，其拍攝作品更受到池島自治會會長的邀請，保存於長崎前往池島的碼頭接待所，曾為世界知名銅山「金瓜石水湳洞選煉廠」，隨著礦業的沒落，臺灣金屬礦業公司關廠，居民陸續搬走，留下的廢棄煙管綿延到山頂，選銅廠「十三層遺址」也逐漸被自然所覆蓋。這些殘存的遺跡，透過寫真館 Gelatin 的鏡頭，在靜態之中，添入過往繁榮至極的想像來沖洗成相，賦予這些被遺忘建物的全新生命。
實際走訪軍艦島、池島及台灣十三層水湳洞選煉廠遺址，最大的感觸為何
Gelatin：拍攝的當下其實有相當大的壓迫感，由於並沒有見過當時這些地方人們的生活情形，沖洗照片時卻自然的在腦海中浮現各種想像，這是之前沒有過的體驗。
拍攝廢墟類型的題材，覺得最需要注意的環節為何
Gelatin：軍艦島與池島在事前有經過申請與調查，十三層水湳洞是在沒有做準備的情況前往拍攝，我想最需要注意的應該是不是因為覺得廢墟很帥，而是會以此拍攝的意義為何，希望帶給觀者何種想像，我是思考著眼前的廢墟是因為何種原因造成現在的光景，如此思考下呈現的角度就會不同，並幫他們做個紀念。
通常在作品挑選上 Gelatin 是如何進行選擇呢
Gelatin：例如上次的「殘存」，我會捨去一般的廢墟照片，然後依場地大小決定陳列方式，有可能照時間序列，也可能照眼前所見的順序編排；另外如過去的「ROOM_#2 」與「Quiet」，每次展覽我都會想用一個簡單的單字，來詮釋當次所有攝影的呈現概念，通常會在拍攝完後才決定主題。
老師的作品也很罕見的與音樂特別合作，例如上次個展是否加入自己的要求與想法
Gelatin：我會先挑了三到四張給長期配合的 Saj:aqua，然後請他依看到照片的感覺而創作。
對於台灣觀賞者有無遇過深刻的提問
Gelatin：其實每次台灣觀展者的提問都超級認真，讓我不知不覺都很緊張。（笑）在上次個展的導覽，就出現了超級狂熱的廢墟愛好者，講座上大家也問著相當專業的攝影問題，會想著要好好回答才不失禮呀。例如上次的講座，主持人道慈先生突然問我攝影是什麼，讓我嚇了一跳，我想對我而言攝影是表現我內心的一種方式，如同音樂人透過音樂，我的話就是透過攝影，就像是我自己的倒影。
展覽中舉辦攝影會的想法，希望藉此傳達何種意涵給觀賞者
Gelatin：參加攝影會的人通常是素人而不是專業的模特兒，我會希望藉此讓一般，或者叫沒自信的人透過攝影展現自信的一面，進入我創作的世界之中成為新的作品，到目前為止效果都相當的好，許多素人甚至在服裝道具的準備，比專業人士還專業。
有無欲嘗試而未拍攝的題材
Gelatin：我想挑戰彩色照片，找出對我而言的彩色是什麼。最近嘗試的做法是先用數位相機拍，接著回到底片沖洗，在暗房沖出我要的顏色，自己最喜歡的則是紅色。
過去迷迷音的介紹中，沖洗相片的第一步，是要先將沖好的底片放到「放大機」，透過投影將底片的映像映至塗滿感光藥劑的相紙。寫真館 Gelatin 使用的放大機為 FOCOMAT 1C，配置 FOCOTAR 的鏡頭，在將相紙分作不同區塊，分別紀錄曝光秒數下想要的成像效果。而寫真館 Gelatin 是如何經由手工，讓相片呈現彷如 Photoshop 處理的效果，重點在於並非把相紙丟進顯影液裡，讓影像「顯影」出來，而是把顯影液裝進噴罐中用噴的，製造出影像邊緣自然而特別的噴灑點滴狀，並用沾了顯影液的刷子將藥水塗於想要顯影的部分，影像即會漸漸浮現。如此獨特的沖洗方式，也讓寫真館 Gelatin 甚至被譽為「銀鹽寫真的魔法師」。
聊到從拍攝到成像覺得哪一個環節是最困難的，Gelatin 表示：「因為我並非使用既定的成像工序，而是用刷子塗上顯影劑，所以在不知道結果的狀態下，顯影的過程是最困難需要小心翼翼，可能失敗但也可能充滿驚喜的環節。」
創作外生活上最近有無熱衷的事物
Gelatin：大概是玩手遊的《動物之森》（どうぶつの森/ Animal Crossing）吧，另外就是看 Amazon Premium 的《NCIS 犯罪搜查班》與《檀島警騎》（笑）
請問 Gelatin 近期關注的攝影師
Gelatin：我最近很注意來自法國的攝影師 Sarah Moon，有新的作品推出我會特別觀察他的拍攝想法。她本在時裝攝影界就相當有名，我是在 2018 年 CHANEL 展上發現他的作品而開始關注，他拍的建築也特別吸引人，甚至有點《JOJO奇妙冒險》的意味，甚至有人說感覺跟我的風格很像，讓我自己也有點嚇一跳。
同時接觸底片與數位媒介，對此想請問老師如何區分這兩種拍攝方式
Gelatin：我想暗房沖洗與數位後製都是表現攝影的手法，並不需要因此而否定，甚至底片再未來可能絕跡，對我來說也是一個開始尋找新手法的階段。在日本作為商業用途的底片可以說正逐步衰退，另一方面卻開始被視為藝術與流行，我也很希望能藉由藝術的形式，讓底片可以繼續留存。
Gelatin 使用新的底片機配合過期底片拍攝有一段時間，從中有什麼感到有趣的部分與我們分享
Gelatin：手邊有購入一些 1980 年代的相機，會用這些過期底片嘗試拍彩色照片，算是一種新的實驗。
會希望自己的作品除在照片上於何種媒介呈現呢
Gelatin：希望能在服裝上，之前我曾與和服品牌「十三夜」合作，想做的並不是如樂團 tee 單純的印刷，可能是時裝的剪裁加入我所拍攝的作品，或者將拍攝的景象與絲襪結合，感覺會讓人耳目一新。
近來有許多人也開始進行手沖銀鹽照片的嘗試，Gelatin 會如何給予相關的建議
Gelatin：底片這樣的媒介不是像數位可以一再重來，需要有一個很明確的目標，果斷的按下快門，真的要說建議也不算，但我覺得多拍照還是一件很有幫助的事情。
在台灣想特別拍攝的題材
Gelatin：到十三層水湳洞時有上去後面時雨中學，那邊的老房子相當吸引我，另外台灣那些老建物的門也相當迷人，如果能集結成冊，一本特別描述「門」的特輯，感覺會相當有趣，希望透過我的作品，讓日本人知道更多台灣的事情，也讓台灣人認識更深一層的日本。
最後請問對 Gelatin 而言，台灣最美的風景是什麼。
Gelatin：雖然還沒有看過沒下雨的九份，這個地方每次來還是給我滿大的感動。
即將加入 120 名攝影師行列，於見方空間盡情揮灑最為獨特的攝影型格，除可至 4 月 22 日，在台北信義新天地 A9 9F 欣賞寫真館 Gelatin 於「2019 SKM PHOTO 新光三越國際攝影聯展」的獲獎作品，4 月 12 日至 14 日，亦可到 2019 Wonder Foto Day，感受攝影與藝術激盪而出的絕妙魅力。
2019 Wonder Foto Day 台北國際攝影藝術交流展 展覽時間｜2019／04／12 （五） ~ 04／14 （日） 展覽地點｜臺北松山文創園區第 3 號、4 號倉庫 「2019 SKM PHOTO新光三越國際攝影聯展」巡迴展 4.3(三)-4.22(一) 台北信義新天地A9 9F 5.16(四)-6.3(一) 台中中港店10F 6.6(四)-6.24(一) 高雄左營店10F ※ 上述閉展最後一天皆開放至晚間6:00止。 ※ 每日三場定時導覽服務：13:30、15:30、19:00。
