首次踏進夕陽音樂工作室，裡面安靜到連一根頭髮掉在地上都能聽見，正想是不是走錯了，就看見兩個工作人員動也不動，對著電腦屏氣凝神 ── 現在好像不是該發出聲音的時候？過了幾秒，他們才像是剛坐完十次大怒神回到地球一樣，鬆口氣，笑著對我說：「抱歉抱歉，剛才在搶美簽面試的時間，太緊張了，請進請進。」
樂團界的巡迴傳說
才想起來，今年落日飛車要再次啟程，前往幾萬公里之外巡迴。或許是受到甫發表的《夕陽無限好聽》幾張黑膠封面的影響，總覺得「飛車出國」這幾個字的畫面，就真的要像一台長翅膀的小車，在夕陽即將落下前的魔幻時刻越過地平線那樣，有些浪漫又有些可愛。
有關飛車幾年前巡迴的故事，大家應該從各處也聽了許多，我也私底下從幾個樂團仔那裡探聽到，巡迴真的是樂團「出國比賽」、揚名海外最有效率，卻也是最土砲的方式。在非常有限的預算與資源之下，什麼都要自己來，先不要想跟國外演出場地的聯絡好了，光是要訂一連串的機票、飯店，到樂器怎麼拿、團員怎麼移動，就一個頭兩個大了。國國說，出國巡迴真的是太混亂，以至於現在回想起當時，套句王家衛的台詞，回憶真的都好潮濕啊，朦朦朧朧的。
大約 2016 年前後，落日飛車剛開始國外的巡迴，當時要到大阪表演，一行人從 LA 出發，浩浩蕩蕩，不過就在出發前幾天，竟然遇上了班機取消 ── 不只是班機，是整個航班都取消。重新訂機票、掛行李也還好，差就差在樂器都沒掛到大阪，已經舟車勞頓從美西到日本、前前後後坐了近 24 小時飛機的落日飛車，還要在演出前幾小時，自己想辦法開車到機場取樂器。
「這都沒關係喔，重點是好不容易拿到樂器，那場演出的觀眾卻少得可憐。」國國回想起這段往事，覺得好氣又好笑。不過現在，飛車都會在出門前把樂器清單列出來，如果再遇到樂器消失事件，還可以請表演當地的人員幫忙湊齊，請各位不用擔心。
而關於近期啟程的 2022 巡迴，我問國國這次的旅程，是否會以某種形式記錄下來，他說有喔，「我們這次帶了兩位導演隨行，一路上負責以不同的視角，記錄這次的巡迴 ── 其中一個是章廣辰！」國國接著說，「因為他是演員，所以他能用帶有戲劇概念的角度來記錄吧。」這真是一個好大的亮點，與其期待這次的巡迴，好像更期待的是巡迴結束後，看看都記錄了些什麼了。
夕陽無限好聽
巡迴到世界各地，落日飛車認識了許多志同道合的音樂人，也是促成這次《夕陽無限好聽》合輯的製作契機。國國趁著疫情這些不能表演的巨大空閒，邀請在巡迴時認識的音樂人們，以類似接力的方式創作 ── 由落日飛車拋出一首歌，讓大家以對話的方式，創作出另一首歌來回答。而整張合輯聽起來就如同飛車以往的「懷孕搖滾」那樣的柔軟與溫暖，好適合在躁熱的天氣裡，手拿啤酒癱在沙發上聽。
至於《夕陽無限好聽》為什麼會是七吋黑膠的形式，國國說，這種小黑膠的一面只有一首歌的三分半鐘，是黑膠時代為了讓電台 DJ 播放方便而產生的格式，這次合輯用此種方式發行，也是因為對話般的創作方式，剛好一面一首歌。
而包含這次歐美巡迴的海報主視覺，以及《夕陽無限好聽》的五張專輯封面，都是由同一位匈牙利藝術家 Botond Keresztesi 所創作，問起國國與這位藝術家的合作，「我是在 IG 上看到他的作品欸（笑），因為很喜歡，所以就邀請看看了。」國國說，這次的視覺概念是希望有點超現實，「但又不要像達利那樣有軟掉的時鐘和老虎，不喜歡惡夢啦。」除此之外再加上一些童趣，有一些小人、一些小房子，就組成了落日飛車的夏日小世界。
合輯中與泰國小王子 Phum Viphurit 合作的〈Little Balcony〉，不同於合輯裡其他首一來一回的對話，這首歌是一個 Cover，關於這一點，國國也做了官方解釋：「其實當初傳這首歌給 Phum，是希望他做另一首歌回應沒錯，但不知怎地搞錯了，他把這首歌改編、重新唱了一次傳回來。我打開聽，一開始還覺得哇滿好聽的欸！聽著聽著才發現，咦這不就是我的歌嗎？」不過因為實在是好聽，所以他們決定讓這美麗的誤會留了下來。
也因為這個誤會，讓〈Little Balcony〉的 MV 變得更有趣，國國當時因為很喜歡操刀知名音樂人如 Balming Tiger、星野源 MV 的日本導演 Pennacky，因此在疫情中隔海與他聯絡，把兩個版本的〈Little Balcony〉傳給他，希望他可以用這兩首歌來拍 MV。過程中，國國幾乎沒有給導演任何指示，放手讓導演自由發揮，而成果也讓大家相當滿意，MV 中充滿了日本夏天的日常 ── 只是所有的動作都有對拍，看著看著會笑出來！「他的作品真的太有趣了，我自己很喜歡。」國國滿臉笑意地說。而關於導演 Pennacky 的故事，我們之後再寫文章向大家講解。
聽音樂的奇怪習慣
說到有夏日感的音樂，國國說，他其實對音樂不太會有這樣的感覺，沒有所謂季節之分，「不過現在最流行的 City Pop，應該就是大家會覺得很夏天的音樂吧！無論是節奏，或是海邊的意象。」他接著表示，「如果硬要說，我覺得最夏天的音樂就是《灌籃高手》主題曲吧，在湘南海邊那首。」啊，原來如此，原以為會獲得一大本歌單的我，意外得到一個很直白且平易近人的答案。
國國說，他其實無法一心二用，所以沒辦法一邊工作一邊聽音樂，「我一開始聽音樂，腦袋就會開始運轉，分析和弦啊什麼的，根本沒辦法好好體會音樂本身好聽不好聽。」他一邊打開手機，「我最近在聽這個，一個 Instagram 帳號上分享的，各種曲風的譜系表，一首首找出來聽聽看。」我一看，密密麻麻，什麼New wave、Boom Bap、Vaporwave，一陣頭暈 ⋯⋯ 國國聽音樂，與其說在聽好不好聽，不如說像是在開地圖打怪，不把整個音樂地圖都打開，誓不罷休！你這個人，到底是想要多用功。
工作室裡的炫耀牆、軟爛區與認真工作區
夕陽工作室門口的左邊，有一整面上牆的層架，擺滿了落日飛車的豐功偉業：金音獎獎座、金曲獎獎座、落日飛車歷來的黑膠唱片，還有各式各樣奇妙的收藏。國國笑說，這一面叫做炫耀牆，專門用來炫耀收藏的酷東西，但都是經紀人瑪莉一手包辦整理，對他來說，他比較在乎樂器和錄音用的器材。
軟爛區旁邊有一張被樂器圍繞的長桌，這裡是開會的空間，也是可以隨意拿起旁邊的樂器 jam 起來的地方，「有時候合作的音樂人來開會，比如說 9m88，聊一聊覺得好像需要樂器輔助，一言不合就 jam 起來。」我問吉他全都攤在外面，難道不會受潮嗎？
「我覺得樂器最好的狀態，就是在一直被用著的時候欸。」— 國國
的確，放在隨手可以拿取之處，總比恭恭敬敬地供起來保存來得好，樂器自己也會哭吧。
另一頭的小房間，是一個可以簡單錄音的空間，天花板做了簡單的防聲音反射處理，這裡是國國認真工作的地方，落日飛車許多讓人耳朵懷孕的歌曲，也是在這裡誕生。國國說，通常夜半時分，比較能讓他靈感噴發，所以在作歌的時候，他會好好的待在小房間裡讓想法噴一噴，歌作出來以後，後續處理的編曲混音，就會用正常上班時間來處理，「不過現在我在自己的新家也弄了一間工作室，現在大多在家裡工作，這裡留給團員用。」
說到新家，炫耀牆上有一疊日本《POPEYE》雜誌，不確定是哪一期，不過在〈A room with a groove〉的連載單元裡，採訪了國國的新家，好像真的值得炫耀，這裡給大家看看國國開心展示雜誌內頁的樣子。
這回落日飛車啟程地球的另一端演出，從 9 月 8 日的巴塞隆納開始，一路到 11 月 3 日的洛杉磯，回來以後，也將在 11 月 26 日於台北舉辦「夕陽流行音樂中心」演唱會，雖然據說台北場的入場票已經售罄就是了。無論如何，我在結束採訪、踏出夕陽工作室之前，回頭向國國說了一句「祝你們巡迴順利！」後來想想，這真的是此刻對一個出國比賽的樂團來說，最實用也不過的祝福了。
《夕陽無限好聽》的計畫上面寫著：夕陽無限好。若在赤道上空，以 1.5 倍音速向西方飛行，理論上就能將西洋鑲嵌在天際線邊，永恆的無限好。若想停駐在無限的魔幻時刻，有兩種作法 ── 打造一架無需燃料的超音速噴射機，或是成為落日飛車的乘客。
點開以下歌單，一起乘上落日飛車吧：
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本文經 every little d. 授權轉載，原文刊載於此
