身為演員，多數時候是處於「被動」的狀態，從小小的觀景窗到大大的螢光幕前，都是不斷地等待著被觀看、被捕捉、被詮釋，那種不安的感覺，總是環繞著姚愛寗，即使外在的她看來是如此空靈而輕盈。長年具備 Model 專業經驗的她，2014 年以校園犯罪懸疑電影《共犯》作為演員出道後，早已挑戰過許多不同的形式的演出，近年更是接連以《黑喵知情》、《暫時停止青春》、《青春弒戀》、日本電影《戀愛奇譚集》⋯⋯ 等作品為大家所認識，但非科班出身的姚愛寗，卻仍不時感到不自信 ── 她害怕做得不夠好。
直到開始學習攝影、擔任動態攝影師後，她開始能夠安心地躲在鏡頭後面，這才發現：那些恐懼大多都是想像出來的，攝影師沒有在批判「這個人（演得）怎麼樣」，想的只有「怎麼把這件事做好，讓畫面達到最大的加分效果」。換位思考後，姚愛寗卸下「被凝視」的壓力，了解如何安撫鏡頭前的人、也懂得放過鏡頭前的自己，「就像是一場互相的救贖吧！」她鬆了一口氣般輕輕地說道。
「在攝影的時候，不需要外在身份的包裝，那是最本質的自己。」— 姚愛寗
太害怕失去，所以選擇用影像留住
今年夏天推出個人首本攝影集《みつめ》的姚愛寗，此刻也正於 moom bookshop 舉辦同名攝影展，她親和的身影穿梭於展場間，溫柔地解釋道：「みつめ（mitsume），是日文『三隻眼』的意思，就是透過第三隻眼睛去凝視。」姚愛寗解釋，在神秘學和身心靈的領域之中，第三隻眼也代表我們的直覺力和靈感，幫助我們感知超越眼睛所能理解的世界，正好與她對攝影創作的詮釋不謀而合；同時，「みつめ」的發音也和日文「見つめる（凝視）」相同，有著邊凝視邊整理的意思，就像製作這本攝影集的過程，漸漸整理和找到那個內在的自己。
「我常常覺得相機就是我們的第三隻眼睛，記下眼前發生的事，甚至雙眼未曾注意到的，都被留存在這隻眼睛裡了。」— 姚愛寗
這本攝影集以長達十年的跨度，由照片、日記交互呈現，詮釋著她所經歷的生活和眼前世界，姚愛寗指了指旁邊貼上「眼睛」的紅色箱子，略為靦腆地說：「為什麼會記錄了十年才終於有一本攝影集？是因為以前我覺得這些東西太私密了，沒辦法拿出來給大家看，成為演員後慢慢地轉變了心態，如果我一直是很保留的狀態，我在演戲的時候，那些想傳遞出去的情感也會被隱藏起來，才開始有意識地『自我揭露』。」 即便勇敢地嘗試敞開自我、與世界交流，某些部分的自己還是會想有所保留 ── 那麼就讓大家透過展場的這第三隻眼睛，凝視這些秘密記憶吧！
其中一個箱子是她的外婆，就和她當初第一次舉辦攝影展一樣，總有個位置是保留給她摯愛之人。姚愛寗憶起過往，外婆其實很不喜歡被拍照，但她仍是鍥而不捨地拿著相機拍攝，或許是愛與堅持終究打動了外婆，外婆開始放鬆、習慣她的鏡頭，甚至在某次廟會活動時，主動請她去拍照，那個瞬間不僅代表了外婆對姚愛寗的肯定，對信仰虔誠的外婆來說，邀請孫女一同參與、見證這意義重大的活動，更加深了祖孫之間的緊密連結。
只是伴隨著長大，摯親也會逐漸老去，一直十分害怕失去的姚愛寗，最終也會面臨這一天，儘管外婆已經先行一步離開，「攝影」卻成了安慰她的存在，因為過往以影像記錄所愛之人、留住不可逆的歲月時光，填補了那些空缺，讓她能帶著愛繼續向前。
「大海包覆著，你就能感到安心，在被溺愛的世界裡自由。」— 摘自姚愛寗《みつめ》
自我認同感的厚實，讓影像風格更加確實
無論是箱子內或箱子外，姚愛寗的影像皆具有一種獨特而鮮明的特質，時而光影錯落，時而身影晃動，像是時間流過的痕跡，帶有一種神秘的氣息，一如她最愛的宇宙，太多未知，總得跌跌撞撞地經過一番探索，才能稍微窺見一點她的面貌。
但其實一開始並非如此，這樣的風格摸索，姚愛寗也走了快十年。學習攝影以來，她就像許多攝影師一樣，先向她喜愛的大師致敬、由模仿其風格開始，她的拍照之路源自於大學時在家裡發現一台父親的 Nikon FM2 ，她開始裝著簡單的常用底片，調整數值、使其過曝，咔嚓一聲，就得到眾多人喜愛的日系空氣感，雖然好看，可是拍著拍著，總覺得有點少了些什麼，因為那始終是她所喜愛的「濱田英明」的感覺，卻非「姚愛寗」的感受。
直到「一張照片」，讓姚愛寗確定，這就是她。「它（指下方左邊數來的第一張橘色照片）其實是一個偶然的結果，不是我故意要拍這樣，我只是要拍朋友抽菸的模樣，然後洗出來的結果發現 ⋯⋯ 這種晃動的感覺很接近我心中看到的情感流動，雖然這次它沒有被輸出得很大，但是這次作品中很重要的一幅，差不多在這個時期確認了往後的拍攝基礎。」對姚愛寗來說，就像是找到了一種方式去傳遞「自己是誰」、「自己與世界的關係是什麼」，以及「自己是如何看待這個世界」。
「『攝影』，或者說『創作』這件事給了我很深的心靈寄託，在創作的時候，我知道『我是誰』，並讓世界來理解我是誰。」— 姚愛寗
姚愛寗坦言，從前太害怕別人不愛她，只敢把某部分的自己給別人看，如果覺得別人（無論是家人或其他人）不會愛的部分，那就全然收起來、禁止他人觀看；可是現在，她懂得愛自己了，自我認同感變得厚實且強烈，她無須在意旁人的眼光，只管做自己、展現自己，自然地吸引同頻的人聚在一塊兒。
就像《みつめ》誕生的契機。其實姚愛寗早在兩、三年前就開始著手準備攝影集，然而一直都是記錄所愛之人、所愛之事的她，對於每張影像的情感都太過熾熱、無法割捨，究竟要如何從十年的時光去蕪存菁，實為一大挑戰。正當她在尋覓出版社時，恰逢 SNAPPP 創辦人張簡誌瑋邀約她一同參與「底片流 Film Flow ｜這是一卷愛的形狀」攝影展企劃，地點就在如今辦個展的同個場地 moom bookshop。
在展覽結束之後，她便收到 moom bookshop 的邀約，於是編輯、出版、展覽，一個齒輪扣著一個齒輪，穩定且有節奏地向前推進，最終化作手上的《みつめ》，紅色的外殼像是心臟的象徵，裝著滿滿心事以及一路走來，時而徬徨無措、時而溫柔堅定的生命狀態，那些無法明說的情感，全都藏在影像與文字之間，等待被細細咀嚼。
姚愛寗｜《みつめ》同名攝影展 ○ 展期：2022/7/16（六）– 2022/8/10（三） ○ 地點：moom bookshop（台北市忠孝東路三段251巷8弄16號） ○ 更多資訊：請參考 姚愛寗粉絲專頁 / moom bookshop 官網 📷 姚愛寗攝影集《みつめ》簽名版限量正於 moom bookshop 官網 預購中！
