樂團淺堤現由主唱兼吉他手依玲、貝斯手方博、鼓手堂軒和吉他手紅茶組成，2016 年成團後以〈怪手〉入圍金音獎而打開知名度，歌聲中孕育著對社會及人際的細緻感受，來自高雄的親切地氣，更使其多了一道不過份張揚的力量，看似清新卻時刻蓄勢待發，在不經意枝處爆發能量驚喜。
倍感疲憊時，淺堤的歌像杯熱茶，不如雞湯過於滋潤，聽著聽著卻能從頭暖至全身；天朗氣清時，淺堤的歌則像剛曬好的棉被，隨著旋律徜徉在安心裡，給予勇氣迎向新的一天。無論何時聽著淺堤，都像戰友般陪著自己，但讓人意想不到的是 — 如此輕柔的存在，到了舞台上卻散發出不同火花與震撼，像是端出一道道層次豐富的台灣料理，接地氣又不失水準的鋪陳，讓聽覺與視覺皆能細品最道地的南國滋味。
淺堤於去（2021）年底發行第二張專輯《婚禮之途》，以團員四人參加朋友婚禮為靈感，譜寫出面對 30 歲到來的各種心境轉化，為青澀落下結語，為而立展開起頭。《婚禮之途》發片專場從 2 月啟動，依序巡迴了高雄、台中，而最終站台北是淺堤成軍以來規模最大的一場演出，現場約莫 1500 人共同參與，從入場到結束都充滿細節，散場後仍令人意猶未盡，有歌迷形容淺堤又超越了自己，達到指標級的演出。此番 WONDER 也一同置身這場音樂盛會，在台北場之中，他們不只展露了遠遠不同於聆聽 CD、線上串流的舞台魅力，從籌備到演出結束，團員更有各自感動不已的魔幻時刻，且隨著 WONDER 獨家紀錄，回味那日台北專場的精采，更要從演出落幕後的永和工作室拜訪、街道的愜意漫步，聽四位南國之子道出對這場北部專場、對人生成長的「心內話」。
攜手大師黃中岳，創造出「全新的標籤」
3 月初的台北夜晚仍是微涼，但位於新莊的表演場館 Zepp New Taipei 卻熱鬧不已，人潮魚貫地進入現場，開演時一樓站席及二樓座位區都近乎滿場，這場《婚禮之途》音樂饗宴新、舊歌交錯，似乎無需暖場，燈光暗下、轉場間的樂器摩擦聲，都成了引起好奇的最自然開場，前奏一下就足以讓熟悉淺堤的觀眾陷入歌曲漩渦中，彷彿進入另一個時空，強烈的樂聲使人們不自覺地隨旋律晃動，而這正是淺堤為了這次專場設定的目標之一 — 除了主唱人聲外，吉他、鼓、貝斯也都是主角。
不少人對淺堤的想像，或許就如同他們說的，會以為「很輕音樂、很文青」，但看過現場演出後，「相信很多人都會覺得和純聽歌曲不同，我們希望讓表演能量非常強大，所以練習時都更用力地彈奏，有種放手一搏的感覺。」鼓手堂軒和吉他手紅茶說，主唱依玲也點頭補充：
「我覺得我們真實創造了『全新的標籤』，旋律偏向主流，但 Band 聲音也非常大，沒有誰襯托誰。」— 主唱依玲
淺堤主唱依玲（照片提供 / 淺堤、攝影 / 湯詠茹 Deer Deer Tang） 
淺堤鼓手堂軒（照片提供 / 淺堤、攝影 / 湯詠茹 Deer Deer Tang）
設定目標後致力追求卓越的淺堤，特別邀來知名吉他手、資深大師黃中岳合作指導，相較於五年前團員們怯生生地去上中岳老師的課程，這次再度見面已是更為穩健的音樂人，關係從師徒變成並肩作戰的教練，發揮一加一大於二的效果，貝斯手方博表示：「中岳老師強調要用宏觀視角看待演出，若將表演清單視為宇宙，起承轉合就像銀河系，每首歌便成為星球，由大看到小再勤加練習細節，才能使淺堤宇宙成為獨一無二的樣貌。」一旁的紅茶則說，將彈奏轉化成身體記憶的訣竅使他獲益良多，也讓表演變得爐火純青：
「台上只做擅長的、台下只練不擅長的，把知識技藝轉換成肌肉記憶，對演出很有幫助！」— 吉他手紅茶
剛唱完開場，依玲語調輕柔，訴說著方才在後台準備、亦彷彿《婚禮之途》的心情：「趕著搭車北上，一堆人圍著梳妝打扮，待嫁女兒心，原來像是這樣啊！」感性之餘不忘幽默，她話鋒一轉，說已經能招架得住各式手機跑馬燈，台中場有人對她揮著「嫁給我」，她在此刻喊道：「你們錯了，應該要說『依玲請娶我』， 我才是主人，知道嗎？」台下一片歡呼，她接著要唱下一首，請大家一起唱副歌，問要不要練習？「不用！」
從技巧訓練到信心培養，
端出接近滿分的上乘表演
除了技巧上的修正與鞭策，心靈層面更是點綴表演最重要的一環，當沒有不好時如何追求更好，靠的正是心智上的鍛鍊。堂軒直言，「從 60 分到 90 分很容易，但 95 分到 99 分是困難的。」中岳老師加強的正是這塊訓練，比如仍多少會在意他人眼光的依玲，就目光炯炯地強調「有沒有自信真的差很多！」中岳老師訓練她對著鏡子唱歌，竟唱到近乎哽咽，想起創作歌曲初衷的同時也望見了自己的恐懼；而這次台北專場她一人邊彈鋼琴邊演唱〈又一個漫長的下午〉，彼時所有燈光只聚焦於她，簡潔卻情感濃厚的呈現讓人難忘，但從未在現場彈琴過的依玲，面對這份挑戰其實琢磨了許久，「練習時彈錯會影響彈奏的自信，中岳老師告訴我要拋掉當下想糾正的心態，認知到整體流暢才是最重要的，勤加練習後終於順利完成演出。」她說。
「疫情期間，後來都忙著準備專場，回到生活裡才發現自己『還滿不會生活的』，這是最近的課題。所以上台之前都在忙著念心經啊，克服緊張！」演唱的中場，依玲有感而發地問團員們在準備期間的心境，倒是自認台上台下個性無差別的方博給了一劑笑料：「忙著演出後發現自己有點復胖 — 我之前可是鐵人三項的選手。」團員們笑虧看不太出來復胖？「那是因為我搭配了新的眼鏡！」方博大笑。
淺堤自詡為「上得了廳堂、進得了廚房」的樂團，這次台風比起過往更加穩健，信心透過鏗鏘有力的音符充滿整個場館，歸於四人都明白「恰到好處」是最美好卻困難的，堂軒意味深長地表示，以前年輕時會叛逆地想「我就是不要怎樣怎樣！」，現在覺得已經可以用「穩了」來形容淺堤，成熟了才終於能調整自己，並與團員磨合出最適切的表演方式。
「知道自己不要什麼是容易的，但知道自己要什麼卻很難。」— 鼓手堂軒
一次次練團時的錄音及錄影，四人從回放中尋找端倪，不斷嘗試才找出最理想的狀態，而使表演能夠成為最剛好的呈現，背後其實還有另個原因 — 吉他手紅茶察覺身體微恙。「由於身體因素，我不知道自己什麼時候會倒下，所以我其實不能太賣力，否則可能會招架不住。」看似雲淡風輕講出這段話的紅茶，已將情緒咀嚼消化後投入至音樂裡，對於專場結束他感到不捨卻又慶幸，一旁的團員們除了給予陪伴，也認為或許這是一種默默的安排，「顧及他的健康卻不至於放不開，才讓表演完美落幕，否則搞不好又給觀眾太多了呢。」堂軒喃喃地說。聽了這段，大概也就不難理解，紅茶如何在台北專場中有一段感性之言。
紅茶和大家聊了一段，卻不知這看似輕鬆的發言，能一下子把大家推上歡呼高點，卻又瞬間讓眾人靜默、眼眶濕潤。他說：「今天我們有很多已經知道的事，譬如說我知道我們一定會很讚，譬如說我知道現場有 1500 位和我們一樣讚的朋友（歡呼）！但我們還是有很多不知道的事，像是我不會知道相伴多年的狗狗會離開我，不知道我爸會離開我。」
觀眾完美了演出：
「偷偷說個小秘密，耳麥都聽得見你們說話！」
成就一場好的表演，除了演出者及幕後人員之外，正如專場尾聲依玲對大家喊出的「要感謝你們自己呀！」— 台下的觀眾也功不可沒。聊起淺堤的歌迷，四人紛紛漾著淺笑，在音樂成為眾人生活後盾的同時，觀眾給予的反饋又何嘗不是團員的力量，甚至帶來意料之外的驚喜。
淺堤認為台北場觀眾集了大成，有默默聆聽也有陶醉擺動的，彷彿許多從異鄉到台北生活的人們能暫時卸下重擔，徹底放鬆享受演出，除了入口處放置的底片機拍下了粉絲可愛模樣外，表演過程中也有讓團員噗哧一笑的時刻，「唱到一半我發現前排觀眾居然開始用手搭像蚵寮那樣的列車，有夠瘋狂的啦！」憶起當時的畫面，紅茶忍俊不住；而台下冷不防傳來歌迷因應要求大喊「娶我」，也使依玲會心一笑，陌生的人群在陌生的空間，卻讓團員有回家的感覺，「真的很自在啊！」大家笑著說。
聊起粉絲的可愛舉動，淺堤像是有說不完的話，更透露這次台北場，收音組特別貼心地在觀眾席兩側分別裝設了麥克風，四人在台上其實可以聽得見觀眾的聲音，耳機不時傳來「啊～乾掉了乾掉了啦」、「好可愛喔」、「美死了！」等話語，讓紅茶在台上拼命憋住笑意，「聽到的時候真的差點笑場，好想跟他們說『我都有聽見哦』，哈哈！」最常與歌迷對話的依玲也說：「偶爾會聽見大家在討論我們拋出的話題，就知道原來大家是有反應的，我也能比較放鬆地繼續說下去。」而平時較為寡言的方博則是大夥口中的「冷笑王」，常神來一筆令人噴飯，這次專場講到自己家鄉高雄有個錯綜複雜的「百慕達三角洲」，居然引起觀眾回話，甚至散場後還有觀眾交頭接耳地討論「一定要回家查查那個百慕達到底是什麼」，讓他印象格外深刻。
「在異鄉和歌迷產生共鳴，感覺很意外也很有趣！」— 貝斯手方博
音樂演出也有「魔幻時刻」，
與嘉賓 HUSH 合唱邁向高潮
演出帶來的不只是歌迷有趣的反饋，也有許多如夢似幻的 Magic Hour，讓四人留戀不已，甚至直言：「如果沒有票房壓力，再唱 30 場都不是問題！」
這次用心安排的燈光，為演出加了不少分數，將自己全然交付給舞台的堂軒說，看見光打在台下照著觀眾的那刻，令他感動不已，「真的會心想自己何德何能啊！」方博覺得四人共同從一片寂靜中共同發出聲音，是他心目中的魔幻時光，也認為〈傳道的人〉燈光頻繁閃爍的設計，讓演奏在忽明忽滅之中更為震撼，相當迷人；紅茶則是意識到在演出接近尾聲時，那份湧上心頭的不捨，讓他能奮力一搏、彈到最好。
而對主唱依玲而言，讓她最難忘的瞬間出自這場演出的重頭戲 — 與嘉賓 HUSH 合唱。《婚禮之途》專輯裡找來 HUSH 合唱的〈禮物〉，從側面描寫參與婚禮的感觸，是依玲對每個生命的祝福，「當初決定合唱人選時沒想太多，直覺就認定是他了！」四人異口同聲稱讚 HUSH 是「真的很帥的音樂人」，無論是唱歌時散發的魅力，抑或整體合作的高度效率，都像為這首歌捎來更多幸福，特別是在現場表演時，HUSH 無預警地將〈婚禮進行曲〉的旋律融入段落，讓所有團員瞬間起雞皮疙瘩，「他彩排時沒有特別說會加這段，當下聽到時真的近乎哽咽！」依玲說道。
〈禮物〉的節奏一出現，場內燈光瞬間也像陽光普照大地，不分你我般閃爍，照耀所有人。HUSH 在悠揚的旋律中不斷帶動氣氛，讓人直喊可愛，唱完更興奮地直說「好爽！怎麼會這樣！」，笑說大概是因為疫情很久沒有表演了；依玲說剛剛對唱時望著他「有被電到」，HUSH 趕忙分享自己在台灣同婚專法通過前也寫過一首關於婚禮的創作，「現在可以結婚了，但我單身！」讓依玲笑回那看來是無望了，紅茶則忍不住補槍，「會不會由愛生恨？」
「淺堤是不是最帥的團？」
「是！」
此次《婚禮之途》發片巡迴台北場成功讓歌迷看見不一樣的淺堤，也讓淺堤藉機找回初衷，更像是對自我的一種提醒。他們拾起剛成團時常用的木吉他，改編多首舊歌，一如回到最初；為讓大家徹底感受南國的氛圍，入、散場音樂都由團員特別安排，同時想用燈光定義出屬於淺堤那又藍又綠的色彩，一如新出的團 T 用色看似清新卻不單調，也像這回專輯翻開的顏色，伴隨音樂加深了大眾對淺堤印象的雛形。上台前，黃中岳老師請他們問自己「是不是最帥的團？」現在，他們已能自信地給出正向的答覆，每個人都給彼此打了接近滿分的分數，淺堤已是現階段能做到做好的模樣了。
全場令人記憶猶新的，還有不斷交錯出現的親切台語對話，果然是南國暖流。 依玲問道：「你們覺得自己代表著什麼？」 紅茶：「來自高雄鳳山區，南部樂觀的孩子。was，以前是啦，現在是 Guitarist！」（全場歡呼） 堂軒：「不知不覺在台北生活了 10 年，我想大家都是這樣，在生活、嚮往和認同間找尋自己吧！」 方博：「我是高雄楠梓區的孩子，搬來台北 3 年左右，但確信自己還是熱愛高雄！」 依玲用自身的感受為一切做結：「長大後家裡的房間默默開始被堆了東西，雖然還是會說家是避風港，但開始覺得那是父母的家，家好像該自己建立了。」 她說常常在想淺堤到底要走到哪裡。 「但後來覺得，其實我們只想做大家的後盾，就已足夠。」
他們於去年正式成立湯與海音樂有限公司，將樂團作為正職再出發，堂軒笑說「就是沒得含扣了啦！」從開始準備新專輯到專場結束，只給自己整整一年的時間，在高速而不失控的前提下，將年輪烙下的印記寫成歌，安排緊湊的表演與宣傳，為的不只是讓更多人認識淺堤，同時是維持表演水準的方法之一，未來也希望能常與大家用音樂交流，端出新作已是指日可待。
「不會讓歌迷等太久的！」
四人肯定的語氣中，夾雜著彼此與歌迷的盼望，30 歲的淺堤，想陪你我一起到老。
最後一首歌在充滿泡泡、閃亮全場的舞台中謝幕，隨後而來的是不絕於耳、持續超過 5 分鐘的掌聲與安可聲。換了衣裳的他們再次出場，以歌詞中帶著「一眨眼 / 一句話 / 靜止」的〈信天翁〉為最終曲，用「靜止」巧妙呼應正逢「驚蟄」節氣的當日，最終用爆發能量大喊「謝謝大家，我們是高雄來的淺堤！！！」
猶記台北場中間橋段，依玲引述了姪女寫的作文，童言童語說著不曉得長大的標準為何，但即便到了 30、40 甚至 50 歲，每個人都還會問自己同樣的問題 — 「 我們長成合格的大人了嗎？」也許不必急著找尋答案，偶爾放慢腳步，在一個漫長的下午，不慌不忙地按下播放鍵，讓淺堤陪你一起凝視生活；躊躇著膽小懦弱的自己，會不會也能迎來成功的時候，讓三月初這晚表演滑進腦海裡，意猶未盡地品嚐淺堤音樂的魔力，感受歡呼聲猶在耳畔 —
日子輕如葉 生命如捲風
從落地那刻起 本來就值得祝福
樂團｜淺堤 Shallow Levée
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