隨著 2021 年來到尾聲，濁水溪以南的季末可說是相當精彩，除了今年以「家意・以城為家 City as Home」為主題在嘉義開展的 2021 台灣設計展，同樣不能錯過的盛事還有現正於高雄登場的2021 DigiWave 科技藝術展！
對著遊戲卡帶吹氣、邊使出「上上下下左右左右 BA，30 條命 GET！」，放大絕到差點手指抽筋 ⋯⋯ 隨著世代遞進，這些畫面仍是許多人對電玩的共同回憶 — 由高雄市政府經發局主辦的DigiWave，每年針對人類科技進程提出詰問，並以藝術作為解答的形式，今年便由台灣知名互動體驗設計團隊「叁式 UltraCombos」策展，以「電玩」為主軸，結合主題展覽、實境遊戲、音樂表演，於 2021 / 12 / 24（週五） 至 2022 / 1 / 2（週日）在鹽埕、高雄駁二藝術特區帶來限定電玩特展《上上下下左右左右 BA 》。
從駁二展區的「Start / Select」入口處為起點，跟隨 2021 DigiWave 策展人暨叁式創辦人曾煒傑、視覺統籌暨叁式藝術總監何庭安的腳步，與我們推開展間之門、聽他們漫談策展幕後的精采點滴，體會從虛擬走入實境的一級玩家生活樣態！
Game On！
主題展覽 X 實境遊戲 X 音樂表演，
融合電玩元素打造數位共感體驗
DigiWave，代表著數位思潮，重點除了 Digi，更在 Wave — Digi 是手段，Wave 是思潮、是流動、也是溝通，更是活動期許達成的目的，期望透過展出，呈現對未來科技的無限想像。
今年度展覽將與觀者高度互動，從踏進展區的那一刻，就必須做好進入遊戲的心理準備。位於駁二的主展區包含四大主題：進入「Start / Select」帶著科幻氛圍的空間，展示諸如 SEGA、任天堂與 PlayStation等二十世紀末以來的經典電玩機台與電玩遊戲，強烈喚醒大家的童年記憶；「Player」區邀請知名 YouTuber 張志祺、迪拉胖、設計師詹朴、創作歌手鄭宜農等名人玩家類型分析與遊戲分享；「Chatroom」則播映 YouTuber 啾啾鞋的著名《電玩冷知識》系列，還有與紀錄片平台 Giloo 合作之特選電玩電影；作為重頭戲的「Game On」則形塑了一方令人沉浸其中、玩到不想走的趣味互動場域。除了展覽，更加碼鹽埕區實境解謎遊戲和嘻哈跨界合作，並於 12月 25 日邀請台灣嘻哈音樂廠牌顏社旗下知名音樂人 PUZZLEMAN 與金曲歌王 Leo 王，以電玩為題、遊戲機為演出樂器共同演出，以顛覆電玩想像的方式翻轉老城區風華。
自 2010 成立以來，設計團隊「叁式 UltraCombos」早已是台灣數位體驗設計領域的佼佼者，用數位工具攪拌著美學、創意、概念、視覺、科技、空間、裝置與聲音等元素，以創新精神打造內心憧憬的作品樣態。才剛要聊起策展想法，分別擔任策展人和視覺統籌的曾煒傑、何庭安就忍不住先自嘲帶著造訪賓客導覽的經驗，更可見這回展出有多麼精彩：「開始講解後導覽團的人數就會越來越少，因為大家邊聽就邊開始一路玩進去！（笑）」
去（2020）年叁式首度為 DigiWave 操刀策展，以《無條件進位 CeilToInt();》為命題，由大型影像作品「遙視」串連四項科幻議題，堆疊與擴大對數位未來的想像。今年由「電玩」切入，無論話題與趣味性都滿溢，兩人說起心動念在於電玩是獨特的數位形式體驗，「這是數位時代下才出現的產物和體驗，甚至劇烈影響著我們的文化，也正對應了 DigiWave 的探討初衷。」
去年策展後，由於主題與大家切身關聯，觀展者的互動和反饋都相當好，這讓曾煒傑腦中浮現了想法：「大家對展覽的普遍想像都是被動觀看，深化參與度和自主權則是我們一直想實驗的事。」而電玩的核心就是「選擇」和「控制」，正是真真切切地讓叁式有了大有可為的揮灑空間。
今年大會主題名為《上上下下左右左右BA》，名稱由來其實是 1986 年電玩公司 KONAMI 程式工程師橋本和久，在移植遊戲《宇宙巡航艦》的過程中，在遊戲中加入秘密指令「上上下下左右左右 BA」，從此成為許多遊戲密技的起源；然而，就算是對於不那麼瞭解電玩的人來說，也能直覺聯想這就是電玩世界裡的穿梭方式，在指尖透過「上」、「下」、「左」、「右」、「B」、「A」僅僅六顆按鍵，就任由意識在一個方框內的各種電子世界裡徜徉。
兩人你一句、我一句，笑說過去團隊都會集思廣益，甚至提出 6、70 個名字進行內部投票，今年時程太趕，所以當「上上下下左右左右 BA」的概念一出現在曾煒傑腦海，「就決定是這個了！」他說一開始其實沒多想，「但這個想法出現後，發現能講很多故事：電玩最早只有這六個鍵，卻能自由在電子世界裡移動，是很厲害的事；再來，這是當年遊戲工程師為了測 bug 而埋下的伏筆，所有彩蛋文化也都從這裡發跡！」這延伸意義，要深究，真的可以多得很！
「我們靠六顆按鈕就彷彿有了整個世界，而這就像密技，用一個組合開啟一個新世界。」 — 曾煒傑
實踐對「數位」的信仰：
打造亮點天幕，用互動成就有機的作品
主展區 Game On 最大亮點為叁式為本次展覽打造的大型投影作品《Ready to Start》。有別於常見的立面或地面空間投影，主展區採用天幕投影技術，將各種電玩經典意象投放在天花板，將電玩體驗化為視覺享受；而觀者只要加入展方 LINE 官方帳號，天幕就瞬間成為巨型遊戲畫面，尋找線索、多人互動、積分競賽 ⋯⋯ 大家用手機就能自由參與展區的各項遊戲。
曾煒傑表示，此番展出的內容與空間策劃，將營造來到遊戲裡的 Flow（心流），進入遊戲、體驗感受，把自己置入一個無時間感的狀態，就像小時候拿起遊戲機、插入卡帶的那一刻，便是踏進了「無我」的世界。一如叁式的作品一向突出的「現場性」，這與團隊最初就以劇場的體驗呈現作品為人所知，也有很大關聯， 他們對「數位」是有信仰的，「數位」體驗應該長成什麼模樣，叁式有自己的堅持，曾煒傑說道：「『參與』是數位很重要的一種特質，互動性、即時反應，這些都讓以前做不到事情能夠發生。」聽到這裡，何庭安也分享自己的體悟：
「我們的探索信念，從來不是『數位是怎樣』，而是『數位不該只是怎樣』。比方瞬間即時性或是超多人共創協作、一切都能轉譯為1與0，又或是所有事情都可能被無限複製、永久保存，這些都還等著被發掘、等著被發揮。」— 何庭安
這回打造的天幕作品是一大話題，對他們而言卻只是一種形式，「讓大家透過參與，理解我們想要傳達的內容，這就是數位能做到的事，你可以決定要怎麼參與？要不要玩？怎麼解決關卡？大家將可以自己決定觀展體驗的內容。」實驗性是滿滿的，但煒傑和庭安也玩笑似地說他們太愛擁抱未知，「太投入了，對健康不是很好！（大笑）」，幸好成就感是滿的，驚喜也是，正如 DigiWave 之名，數位是一種流動的體驗：
「有大家的參與才算是完成作品，有了觀展者的互動，作品才開始真正產生。我們不只是在『創作』，而是在『共創』，藉此理解它能長成什麼有機的形狀。」— 曾煒傑、何庭安
做足苦功！從策展理念到視覺設計，
連結電玩與鹽埕的「魔都」印象
「電玩這題目太大了，大死了！」隨著這回展出備受好評，作為夥伴的兩人也不免對挑戰重重的策展幕後歷程吶喊一番。身為主策展人，曾煒傑負責的工作從載體、遊戲設計到玩家考量，各個都有不同學問，做足功課卻也吃足苦頭，從科技、歷史到人類學都得碰。
此外，他從去年開始到訪鹽埕，再加上認識此次合作策劃「鹽埕 20 合 1」在地體驗的高雄知名地方團隊「叁捌地方生活」主理人邱承漢，因此有了更深入認識在地的機會：「我很喜歡鹽埕新舊並陳的狀態，有很老的，有很新的，也有老翻新的。」— 「魔都感」，何庭安忍不住在一旁下了註解，新落成的高雄流行音樂中心像外星基地，一旁小巷弄則是老人家愜意地坐在家門口，就連炒菜也在路邊，這些景象都讓他倆不禁莞爾一笑，庭安形容得很生動：「就像有好幾個結界，一頭迅速地發展，另一頭則保持原始的節奏！」這讓他們更想結合數位科技與遊戲，為這塊迷人城區發聲：「電玩的特質就是能讓人產生目標、產生動機，令人想把整個區域都逛完！」曾煒傑說。
至於庭安又做了哪些準備？「蛤，要講嗎？！」正當他還在猶豫，曾煒傑先發聲挺夥伴，說何庭安作為「視覺統籌」，角色的重要性更是在於「平衡」與「實驗」，在眾多風格的角色、遊戲中企圖找到視覺平衡點，他這才肯揭曉自己的準備方式：狂打遊戲、狂做角色！
何庭安直言這次主視覺是一提出「電玩」概念後就浮現的直覺，怎麼說呢？往常進行概念發想和設計時，腦中浮現的大概就是幾種排列和畫面，但這回一聽到「電玩」，他眼前卻一次跳出 2、30 個畫面，打在一起，沒法決定誰強誰弱，各種線條和角色亂竄，風格在相撞，自然而然就呈現一局「大亂鬥」畫面，何庭安想：那就乾脆讓它們撞在一起吧！
要他用一句話或一個形容詞形容這次主視覺，庭安自己語帶豪氣：「應該不是一句話或一個形容詞，就只有一個字，那就是『多』！」想了想，不忘幽默地又補上一句，「準備時也只想說一個字，『累』！」為了考究遊戲，他在兩、三個月內玩了 200 多款遊戲，他想像的電玩世界，是所有角色都能自由存在、所有人可以自由創建 Avatar（網路虛擬角色）的樣貌，「這次視覺也是這樣突然炸出來的！」何庭安為此做了幾百個 Avatar，最終決選出20個於展覽中使用，字體亦融合了電玩的趣味與動態特性，就連畫面也運用遊戲史上最常被使用的「紅、藍對立色」，讓整體氛圍更具有電玩世界之氣。
何庭安坦言，這對他自己亦是一次突破框架與想像的嘗試，只要提到電玩，刻板印象就是電子音、8 bit 效果呈現，但他並不想要讓大家如此一目了然，「我必須把所有視覺元素像大鍋炒一樣整合，但攤開來又不會讓大家覺得太亂。」當然，這也引來好奇與討論：「設計背景出身的人，可能會想探討究竟什麼樣的工序會生出這樣的主視覺。很多人覺得叁式喜歡專攻高冷的風格，怎麼會做出這種帶點『可愛』的畫面？可是我們並不是以『要做得可愛』為出發點，只是單純地以電玩為雛形想出了視覺，試著做出一種多但不突出任何風格的畫面！」
不只主視覺選擇困難，標準字體設計其實也是，但一切終究成功地讓鹽埕注入一股新的魔力與活力，何庭安還留了一手自己想秀的彩蛋：「老實講剛開始做標準字時沒有雛形，找了團隊成員們一起討論，嘗試了各種風格，試到最後還是太難選，乾脆全部做成動畫，它們無處安放，我就把它們全部放在官網結尾！」想探探電玩視覺和字體的各種可能，請記得到 2021 DigiWave 官網，滑到最下頭看個究竟！
實境闖關正發生！
「鹽埕 20 合 1 」，讓遊戲地圖開滿鹽埕
本屆展覽結合位元嘻哈、電玩漫談、店家散策等周邊活動，叁式特別提及，他們權衡著觀光與遊戲間的平衡來設計關卡互動，核心目的在於「帶人們走進鹽埕」：「希望大家以遊歷、探索為主，遊戲目標為輔，吸引甚至不是電玩愛好者的一般大眾加入，藉由DigiWave引發不同的觀光觀點與沉浸程度。」
DigiWave 與叁捌地方生活合作的「鹽埕實境闖關遊戲」，揀選在地特色商家、歷史景點設置互動，參加者們只要開啟 DigiWave LINE 官方帳號、取得闖關線索，就能化身解謎探員！遊戲更同時結合 LINE Beacon 功能，在接近特定餐飲店家時，闖關者就會收到推播資訊，讓在地知名餐飲小店化身電玩中的「補給站」，探索高雄老鹽埕區的風華紋理與再造現場之餘，更能同時滿足味蕾與口腹之慾，滿血回歸探索城市；兩人說，這其中的彩蛋與細節可以用「多到爆掉」來形容，何庭安甚至忍不住問「我可以爆雷嗎？」，接著點名式地碎念其中哪些提示才在哪裡、哪些關卡實在太難！（點此一睹為快 2021 DigiWave「鹽埕 20 合 1 」關卡）
展期開幕以來，曾煒傑與何庭安觀察大家的參與，都覺得實在驚人：「加入『遊戲』後的動機感很不同，平常我們拜訪景點可能只是走走，變成遊戲關卡後，大家卻會找翻那個地方，甚至已經破關了還會懷疑『會不會有隱藏素材、有沒有彩蛋』，這個反應出乎我們意料。」就連團隊自己的同事都出於共事經驗，認為叁式出品的創作「一定不只這樣」，玩到自己懷疑自己！（笑）
以科技藝術展結合實境解謎、潮流音樂跨界，年底的高雄是既新潮又復古！僅僅為期十天展期將在本週日 1/2 邁入尾聲，值得把握年末假期，重新認識高雄鹽埕，為 2021 劃下熱鬧的句點、給2022 一個滿懷赤子之心的起點。你將在此會看到許多似乎前所未見的東西，不過曾煒傑點出了其中奧妙：「但其實這些都是日常中已經很常見的事物，不是什麼最新黑科技。我們用了很多基本元素，炒菜的方法一樣，只是這些食材大家視為理所當然，可能沒想過可以這樣做，那就來道實驗性的料理！」庭安特別認真地舉著手指提醒道，「可是是好吃的，不是亂做。」
✸ Wonder More：讓 WONDER 帶大家深遊「鹽埕 20 合 1」！ 老街區變身實境破關遊戲，6 關卡一睹為快！2021 DigiWave「鹽埕 20 合 1 」，探訪高雄鹽埕尚在地、尚生活的所在
✸ 2021 DigiWave — 上上下下左右左右BA ✸ ○ 展期：2021/12/24（週五） - 2022/01/02（週日） ○ 地點：高雄駁二藝術特區蓬萊 B3 倉庫（高雄市鼓山區蓬萊路 99 號） ○ 費用：免費入場 ○ 更多資訊：請參考 DigiWave官網 / Facebook 粉絲專頁
