你是否曾經因為喜愛，成天抱著相機到處拍照？又是否曾經因為生活，而把相機放了下來束之高閣？那麼，你能重拾當初喜歡上拍照的初心嗎？或許，你缺少的，只是久違的那個意外瞬間。
1960 年在島根縣出生的宇家讓二（Uya Joji），現在是位 61 歲的花甲大叔了；如果在網路上搜尋他的名字，會發現他跟許多電視節目有關係，並不是同名同姓的另有其人。話說回他仍在求學時，對攝影產生莫大的興趣，因而師從著名的攝影家大辻清司；當時以黑白寫真為主，宇家也在自宅沖洗放相。畢業後他上京工作，在知名的電視台擔任美術設計相關工作，開始改用彩色負片拍照，只不過，隨著 90 年代娛樂興盛加上資訊爆炸，繁忙的工作日常，讓宇家變得沒有時間到處拍照，心愛的相機，也就被放在家裡的某個角落了。
直到 2004 年時，數位單眼相機開始普及並掀起熱潮，他雖然已經是 44 歲的熟齡大叔，但因為數位相機的便利性，讓他得以再次感受到捕捉「那個瞬間」的拍照樂趣，他才又開始拿起相機，趁著工作之餘及休假時，再次到各地拍照感受攝影的魅力。不過，宇家讓二並不是個多產的攝影家，直到 2016 年時，才發表了《INTERGROWTH》系列作品，然而這個作品，卻也讓他獲得了「關西御苗場 2019」的 EPSON 獎及 WONDER FOTO DAY 獎。
宇家讓二原本在都市生活中，試圖捕捉著城市景觀的「對比」、「緊張」、「改變與轉變」，然而他卻前往了日本北陸著名的立山黑部，在開山後的六月，到達阿爾卑斯路線的最高點的「室堂」（約海拔2500公尺）。因為火山活動，那裡有著知名景點如閻魔台、血池，還有瀰漫著水蒸氣及硫磺味的地獄谷。得獎作品《INTERGROWTH》，即是在這個區域拍攝的。
「因為滑雪時意外將鏡頭放遠，拍下了極為獨特的複雜狀態。」— 宇家讓二
與冬季帶點浪漫氣息的降雪不同，地獄谷的殘雪，因為風雨、陽光以及周遭火山活動的硫化物影響，變得不若印象中的景觀，再加上些許露出的人造設施（地獄谷雖有步道卻因安全考量禁止通行），構成了一幅幅詭異、曖昧卻又美麗的畫面。原本熟悉的事物，因為某些緣故讓原本的界線及對比產生了變化，卻同時緊密連結著，並構成了微妙的層次依存關係。先前在城市景觀中尋找著的主題，卻在地獄谷發現了相似的戲劇化畫面，因此這一系列地貌作品，被宇家讓二賦予了地質學名詞《INTERGROWTH》，指的是兩個或多個不同物質因某種元素相連在一起，或是動植物共同生長，也就是「共生」的意涵。
透過消除透視感的角度，彷彿 21 世紀的印象派寫真風
發表《INTERGROWTH》隔年，宇家讓二辭掉了工作，終於成為年輕時夢想的攝影家，他陸續發表了些作品，也舉辦了幾場活動，而後更獲得了些獎項的肯定。最新的作品《RESTAND》，是他再次到立山，趁著日本還有少數殘雪，那些尋找最後滑降樂趣的滑雪客，不斷重複地登上及滑降、移動及停止，人們與天空、山線、雪，被拍攝下來，在緩慢的時間流動中，重新發現而成了另一種有趣的風景。
對宇家讓二來說，「看什麼」跟「怎麼看」，是他不斷在攝影中尋找的目標。而在這其中，無論是城市或是山景，在某個瞬間發生的意外，因而產生了微妙的共生關係。在宇家讓二的鏡頭中，所有被攝體似乎沒有遠近距離，而是如拼圖般在照片上共同成為畫面的一部份。他試圖消除照片上的透視感，用宛如印象派的方式，將某個「瞬間」留下來，為觀賞者的內心帶來難以言語的心境變化。他持續透過拍照，在我們所見的事物之間，深入且積極地探索，發掘不同的層次與斷面，而構成了宇家讓二的攝影世界觀。
攝影家｜宇家讓二Uya Joji
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本文為與 TOKYO INSTITUTE OF PHOTOGRAPHY 合作之「挖掘攝影家計畫」內容，更多相關文章請見☛ https://bit.ly/3FIxKdB
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照片提供 / Uya Joji
Special Thanks / Hayami Ihiro
核稿編輯 / 洪采姍
