先前曾介紹過藝術家 Maria Svarbova 在台灣展出的「水與沙 Water and Sand」攝影展，為了讓讀者對這位攝影師有更多認識，此次我們將深入「泳池」，了解她的經典作品《Swimming Pool》背後的創作想法。
出生於 1988 年的斯洛伐克藝術家 Maria Svarbova，雖未親身經歷過社會主義政權統治時期註1，然而周遭遺留下來的建築與景色，依然保有當時的色彩，直至今日，仍有許多醫院、學校、泳池等，帶有「功能主義註2」的風格。
不過，這些「時代遺物」對 Maria Svarbova 來說並不具有政治意義，而是一種「鄉愁」，因為她的童年環繞著愛與幸福，尤其幼時的她特別喜愛有陽光和碧綠色池水的戶外游泳池，儘管長大後，她對游泳不再那麼感興趣了，這段回憶卻成了十分重要的創作養分。
原是研究修復及考古學的 Maria Svarbova，在 2010 年開始投入於攝影工作，約莫四年後，她開始渴望嘗試有別以往的創作方向。
在一次契機下前往了家鄉不再使用的泳池，她在那裡拍攝的照片與她先前的人物肖像風格完全不同，不僅移除了模特兒的情緒與表情，讓他們像娃娃屋裡的洋娃娃定格在這一瞬間，她還捕捉周圍廣闊、靜謐的空間，以類似褪色粉彩的色調呈現復古、憂鬱的氛圍，並讓模特兒穿著與之對比的飽和色泳裝、泳帽及相關道具，以鮮豔色彩與周圍淺色磁磚裝飾的環境呈現反差，打造出如夢一般的虛構世界，襯托出微妙的未來感，這次的經驗悄悄地在她心裡種下了種子，成為創作《Swimming Pool》的契機。
在本書中，Maria Svarbova 收錄了斯洛伐克十座城市的十個泳池，畫面包含了 50 公尺規格的泳池、兒童泳池以及救生員室。仔細觀察影像裡的元素，窗邊或窗台常放有濕度高的植物，而周圍牆上則掛有游泳的教學海報、時鐘，還有各種「禁止」標語，如「禁止跳水」、「禁止進食」、「禁止充氣玩具」等，更重要的是 — 都有面無表情的人，傳達出社會主義時代的氛圍。Maria Svarbova 強調，空間裡沒有人的影像，對她來說沒有意義，「人」在照片裡是非常重要的存在，人與空間的互動、協調，是她十分注重的概念。
乾淨而規律的構圖、最低限度的色彩配置、充足的自然光 ⋯⋯ 每項元素都是 Maria Svarbova 事前謹慎思考並準備周全而來的要素，才能打造出一種寂靜的張力，在我們習以為之的場景中創造出夢幻的驚喜，讓人目不轉睛的同時，也促使我們反思：在步調快速的現代社會裡，我們是否也開始漸漸地流失情感而毫不自知呢？
註1：在 Maria Svarbova 出生後一年，經歷了反捷克斯洛伐克共產黨統治的「天鵝絨革命」，促進了捷克斯洛伐克的民主化與和平移轉政權，結束了過往的一黨專制。 註2：功能主義是斯洛伐克於 1920~1970 年代流行的建築風格，建築通常僅根據用途和功能來進行設計，而非美感考量。
Photography / 黃羽萍
核稿編輯 / Avril Chen
