「鴉」只能是暗黑象徵？攝影師 Guillaume Simoneau 的《謀殺》，對深瀨昌久的致敬或反叛

在 Guillaume Simoneau 的印象裡，鴉是一種很溫煦的動物，這起源於父母曾收養一巢幼鴉，陪伴了他的童年。直到 2013 年，他已成為一名攝影師，在芝加哥舉辦展覽時，他第一次看到了另一種鴉 — 深瀨昌久的著名作品《鴉》。

深瀨昌久的作品使 Guillaume Simoneau 相當震驚，他不理解為何在這個人的世界裡，鴉是暗黑的代表？這並不是由於他的「孤陋寡聞」，而是在整個童年中，他那身為攝影愛好者的母親，頻頻替他和小夥伴拍下了與鴉玩耍的溫馨照片。自此「鴉」在他腦海中形成了複雜的概念，既是溫情童年的象徵，也是那位日本先生的自身反映出的夢魘，兩者間的矛盾令他久久不得釋懷。

那次展覽之後，他去了深瀨昌久的家鄉，站在那片天空下，他終於能對《鴉》的創作場景感同身受了，並且對深瀨昌久產生致敬的念頭。他拍了一組關於鴉的作品 —《Murder 謀殺》，但並非全然致敬，裡面還包含著十足的質疑。

在作品的開篇，他使用幾張縱橫交錯的圖片代表循環往復，圓圈是隱喻意義上的回歸，而四射的長線條和蛛網又預示著發散和延長，在這樣的迴圈和閉合之中，Guillaume Simoneau 創造了他自己的鴉神話。

《謀殺》大致由三部分組成，黑白圖像是對深瀨昌久的致敬，它們是群鴉飛舞的陰霾天空，鴉是陰鬱的；其二直接搬用了母親在他兒時拍攝的溫情圖像，他在裡面與鴉朝夕相處，鴉是無攻擊性的；而在第三部分，謀殺才正式出場，它源於一隻兇猛的鷹，鴉死在強硬有力的鷹爪之下，被繩索束縛倒懸於枝頭，或是腐爛在泥土裡，Guillaume Simoneau 使用了幼鴉的形象，在這一部分裡，鴉是弱小的。

當三種情境交織，我們似乎很容易得出他試圖展現鴉多樣化的動機，且是極度私人化的，這有點像 Sophie Calle 的《極度疼痛》，將攝影的敘事建立在自我強迫上。但在鴉影像的縫隙中，Guillaume Simoneau 還加入了幾幅街頭日本人肖像，緊迫地與鴉放在一起，使得我們的腦袋緊繃，不得已聯想到一種政治主張的隱喻：這些日本平民在祖國戰敗後，也是這樣籠罩在被他國控制軍權的「羞辱」之中。