日前於桃園光影電影館進行的主題影展「浮光掠影短片集」，策展人翁煌德以「熱情如火」為題，展映新銳導演李宜珊以「角色」為主體堆砌、刻畫社會底層人物為題材的三部代表作品，分別為《春風》、《亮亮與噴子》、《手事業》。
在拍攝劇情短片前，2009 年李宜珊導演便以《下一秒．無限》Knockout 獲得鳳凰衛視兩岸三地學生影展的「最佳紀錄片」獎項肯定，將紀錄片的草根性，嘗試帶入劇情片的拍攝。
而賈樟柯導演的《小武》是她的啟蒙之作，從 2014 年的《春風》開始，她藉由劇情作品將每個角色至關重要的「脊椎」塑造鮮明。《春風》講述生長在鄉下的男孩阿傑（吳宏修飾），在家人眼中是個老大不小卻遊手好閒的「浮浪貢」（台語中游手好閒、不務正業、玩世不恭的人），卻得到意外機會到台北參加歌唱節目，而他的歌手夢，隨著場景調度，讓觀眾看到鏡頭下阿傑對夢想的期待，縱使身在所有人都不看好他的家鄉環境，也被導演拾起珍視。
「我不是一個會虛構故事的人。」李宜珊於短片集映後座談強調，她的作品裡並沒有明顯的敘事脈絡，而創作題材常取自於自己身邊人事物的對話，正是她誠實面對自己個人生命經驗的一種過程。
2017年拍攝的《亮亮與噴子》，塑造喜感、具有女性意識的角色風格，描述 18 歲青春年華的亮亮（李雪飾）必須在生日約會的同時，照顧哥哥與前女友所生下的寶寶－噴子（陳彥希飾）。氣悶卻無處抒發的亮亮，角色原型與劇中片段正是從李宜珊青少女時期的真實經驗萃取，包含劇中亮亮透過青春期叛逆式的「無聲」、「不發言」試圖對抗世界、在路上遇到跌倒卻無人理會的老人，或是在少女時期所遭遇的身材評價，種種經驗都間接反應社會無形的價值觀。
而亮亮在劇中充滿挑釁卻同時溫暖人心的行為，實質考驗李宜珊在引導素人演員時，除了發掘有觀眾緣的選角，也需引導演員進入角色狀況。
「這個社會往往比較尊重會說話、具有表達能力的人，而沒有表達能力卻擁有某種『手藝』的人是比較難被受尊重的，像是家庭主婦。」李宜珊提到。
在 2020 年最新問世的作品裡，同樣以苗栗竹南為拍攝場景的《手事業》，從挽面到挽菜，到一邊打手機一邊打手槍掙錢的片段，該片以「手」作為母題的靈感，來源出自導演與母親的相處、對話的反省，刻畫三個女人的檳榔攤事業，有別於上述兩部作品，更具力量、女人當自強的觀念詮釋。
阿音（楊麗音飾）與阿麗（潘麗麗飾）劇中一靜一動的性格截然不同，與兩位演員現實中的個性有所連結。 
夢夢（李亦婷飾），與母親阿麗與母親的好友阿英一同經營的「夢夢檳榔攤」，為濱海小鎮的一塊溫柔鄉。
在李宜珊導演的電影元素裡，擅於運用處理「角色的態度」，將嚴肅的議題，透過喜感詼諧轉化，並處理社會小人物尊嚴被剝奪、試圖反抗的過程，進而省思。而這些有如日常生活中的影像片段，或許是發生在自己身上、或許是周遭的身歷其境，也反映導演在面對世界時，清晰明辨的態度。
Image Source：Taiwan Women’s Film Association、She Aspire、台北金馬影展、遠見
