第一眼就像捕獲冬日裡得來不易的朝陽，看著韓國攝影師 Min Hyunwoo 的作品，豔陽中的色調徜徉一股舒適的金黃色暖流，柔軟到讓人想來一場好時光裡的自然踏青。
「城市使我想起一種奇怪的自卑感。但在自然環境中，我感到自由自在，並且有能力做我想要的任何事情。」 — Min Hyunwoo
出生成長於韓國江原道三陟市的 Min Hyunwoo，一直到 20 歲左右搬至首爾發展，或許是憑藉著這股城鄉差距的能量，將人們嚮往漫遊於大自然中的愉悅姿態化為創作動能。
不難想像在他的影像表達中，是與自己一同逃離了城市喧囂。
最初，Hyunwoo 在數位相機興起時與鄰居一同嘗試了拍攝，並涉獵了時尚知識，慢慢地，攝影與時尚的結合變成了業餘愛好，並發展為全職工作。他幫服飾品牌與嘻哈團體拍攝形象照，在韓國的新銳攝影師中，擅長運用 80 年代電影的復刻色調加上時尚品牌的前衛風格，製造出他獨樹一幟的畫面質感。
但在《 i-D Magazine》的訪談中，Hyunwoo 認為他在過往時尚雜誌品牌所累積的表現，並不足以全然地代表他自己，並禮貌地拒絕列出作品出版於時尚雜誌的歷史，希望以自我的才華專注於創作體現。
當談及 Hyunwoo 作品中的自我美學時，他說道：「美學的起點始於某一點。我喜歡自然而零散的東西。我讓它們維持自然。因此，我不能說這樣的美學完全屬於我。」
在《We Are Going To Live This Summer》的系列中，呈現 Hyunwoo 的腦中始終徘徊著虛幻的色彩，有如池畔謎情裡的想像，田園詩般的呈現，描述夏日午後艷陽、環繞水域的各種風情，給人們的視覺觸感是柔軟的、嚮往陽光的。
在拍攝肖像的同時，Hyun-woo 也意識到：人生中能擁有一張自己精美的相片，是會賦予人們情感寄託的橋樑。2020 年，他受到《VOGUE 》hope 計畫邀請，前往鄉村拍攝一系列的肖像作品，而影像中的主角，正是韓國村莊內的奶奶們。
真誠的笑容，是影像不言而喻的魔力。
我們可以看到 Hyunwoo 作為獨立攝影師的作品，隨著時間與情懷的改變而有所變化，有對自我的闡述，也有與人們樸質溫和的互動。他所定義的「自然」，毫無遺漏地記錄下好時光裡的喜悅。
Source：tumblr、i-D Magazine、28mm、instagram
