DESIGNART TOKYO 是一年一度的「東京設計藝術節」，從 2017 年開始，於每年的秋天舉行。在東京這個融合大都市裡，此活動匯集了來自世界各地的藝術、設計、建築、時尚與美食等各種領域的作品，並在東京都內多處舉行各種展藝活動，參與者可以透過漫步在東京的各個角落，與作品們一起體驗這座成為巨大美術館的東京。
讓整座城市成為美術館的 12 天
今年度的「DESIGNART TOKYO 2020」，其中最受注目的內容就是「DESIGNART GALLERY」，在被譽為表參道中心的表參道之森活動藝廊「Space O」中舉行。這裡展示了由知名設計品牌 nendo 與藝術家鈴木康廣（Yasuhiro Suzuki）為首、那些被「UNDER 30」青年計畫選拔出來的作品，當中包含了多位新銳藝術家及設計師所創造的各種超越境界的革新作品。
和一般我們所認知以「地方創生」為主的藝術季有所不同，DESIGNART TOKYO 更像是一場巨型的城市導覽。不設限在美術館或藝廊，許多作品都是藏身於商店裡：包含咖啡廳、傢俱店、書店、甚至是潮牌店，都有可能是作品展示的場域。而這也是此場活動最有趣的部份，即便對於藝術設計並不懷抱太大興趣的人，也能透過與作品巧合相遇的過程，收穫意想不到的驚喜感。
文化活動帶起的地域連動價值
DESIGNART TOKYO 的範圍之廣其實不難想像，展區包括了表參道・外苑前、明治神宮前・原宿、澀谷、代官山、六本木、新宿以及銀座，繞完了所有作品，也幾乎等於走遍了半座東京。活動期間，利用了整整兩天的時間，卻也只快速地瀏覽完表參道・原宿以及澀谷・代官山一帶，而最令人感到訝異的便是這場活動為東京帶起的地域連動成果。
「哈囉！妳去年也有來嗎？」在某展區參觀時，一位商家員工走近身旁問到。
「對啊！我每年都會來！」驚喜之餘，我也回應道：「可是你是怎麼知道的？」
「因為妳背著長場雄的包包啊，去年和他合作的展區就在這裡喔！」
之後我們便像是遇到了知音那般，愉快地聊了一陣子。
有時在某些大型的區域活動中，我們或多或少都會感受到一些怨懟或是事不關己的氣氛，不過在DESIGNART TOKYO 這樣範疇如此廣闊的計劃裡，卻能很欣慰地體會到所有參與店家和關係者的融入。或許這些作品解說的工作並不是他們的專業，甚至還要面對更多對消費無益的客群，但無疑的是，每個人都非常享受並投入在這場文化嘉年華當中。
藝術節最吸引人的地方就在於，每個人都能利用不同見解與價值觀和作品產生連結。透過這樣的活動，我們開始學習接近那些日常不曾走進的店家、平時不常接觸的人事物，又或是生活中不會參與到的活動，與被動的知識吸收有所不同，透過自發性互動與身體力行所獲得的答案，才是藝術節最令人著迷的價值！
Photography / Iku Lin
DESIGNART TOKYO 2020 活動展區：表参道・外苑前、明治神宮前・原宿、渋谷、代官山、六本木、新宿、銀座 活動展期：2020/10/23-11/03（活動已截止） 官方網站 / FB專頁
Source / DESIGNART TOKYO 2020
