在當代攝影師中，Antoine D’Agata是令人生敬生畏的一位，有人將他比喻為夢魘，他的作品中存在巨量的失焦畫面，在色彩與明度之間做著權衡，有似夢非夢的朦朧，也有真實世界之外的殘忍。
有過一次特殊的旅行，他的同伴患了愛滋病，他曾接觸過許多游離於道德、禁忌邊緣的人群，並與他們有著親密接觸，用他的話說：「工作與親密的關係在一同進行。」
攝影成為存在的體現時，他對生命有著極端的見解：「我們生活在謊言、虛偽、玩世不恭和懶惰的世界中，同時毫無生氣地、且傾盡全力的保護自己。」
他接觸過度的性，也總在酒精中過活，Antoine D’Agata提及：「 “高潮” 一詞在法語中的意思與死亡相近，拍攝了千百次的性行為，就如同拍攝了千百次的死亡。」
《Desordre》是他的一部知名度較低的作品，Antoine D’Agata去往波蘭南方的奧斯維辛—德國納粹曾在此地建立集中營，屠殺約110萬人。
在歷史之後，奧斯維辛是沉默和寂靜的，Antoine D’Agata用遊吟詩人的方式記錄這裡的石樓、瞭望塔，他覺得自己走在一個時空以外的地方，甚至滿懷罪惡感。當地政府把部分遺址改造成為旅遊點，留下被修理後的鐵絲網，好讓遊客回到80年前。
他只覺得虛妄。
他拒絕通過影像美化世界，他認為攝影的本質是偽善的，好像來到這裡，就是為了拍出它的蒼涼感、然後再冠冕堂皇地傳播它、增強它。於是他只留下大片大片幾近空白的雪景，和腦中的意識一起被稀釋。
2004年，Antoine D’Agata加入了Magnum，並將自己視為Magnum的內部反抗者，他認為長期以來，Magnum被犬儒主義所覆蓋，它活在過去的神話之中，把腐敗和平庸當作抽象的象徵，為了捍衛自己所堅持的東西，他為抵抗它而進入到它的內部。
Antoine D’Agata拒絕尋求生命的庇護所，他無限度地接近黑暗並展示黑暗。
