人類的視覺在經過大眾媒體的渲染後，對環境有了超視覺的回應，面對某個畫面，大腦在嗡嗡作響後渴望形成另一種畫面。
Jordan Tiberio就有個時常如此嗡嗡作響的腦袋。
她從時裝學院畢業，也經歷了時尚攝影的光影渲染，第一次使她產生創作衝動的緣由的強烈的個人情感貫穿，那時她剛結束一段感情，於是拍攝了以一對即將分手的情侶的為主題的作品，名為《空白》（Lacuna）。
從《空白》開始，Jordan Tiberio不斷的挖掘長期記憶與瞬間感受的現場畫面，將它們通通可視化。這樣的創作方向固然使得她會用非傳統的方式拍攝。
作為一個不熱愛後期的攝影師，她有時借助聚酯薄膜（mylar） 來拍攝，有時只拍攝倒影，有時在鏡頭上圍上紗巾。她採用各式的方式，反復使用的分層手法確保了攝影過程不僅僅只是一次曝光，以打破對拍攝對象的自然認知。如同作品《液體鏡子》（Liquid Mirrors）。
Jordan Tiberio以荒謬的方式進行有趣的實驗，利用分層和反射來扭曲我們對現實的感知，將平淡變為非凡。
長期以來，Jordan所塑造的作品形象多為女性，為了向肖像攝影大師Irving Penn的一幅作品《Summer Sleep，1949》致敬，她創作了《鄰家女孩》《the girl next door》。
繼續著挖掘記憶與呈現記憶原貌的理論，Jordan Tiberio在這部作品中選擇關注記憶資訊的流失。窗紗成為其中的篩子，將影像分解為細小的馬賽克。這一行為，即是通過拍攝手段將丟失的記憶的事實所客觀化的呈現了出來。
於是有人遂評價道：不如說Jordan Tiberio是個在顯微鏡頭前研究記憶的科學家好了。
