今天給大家推薦的是《攝影對話錄》，本書有簡體譯本。
不知道大家是如何學習攝影史的？對我而言，那是一段枯燥的經歷。大學攝影史課上，憑記憶記住上千幅圖像，並試圖理解它們。多年過去了，才懂得攝影史的學習仍然重要，但是否有學習攝影史的其他途徑呢？
直到閱讀《攝影對話錄》，我開啓了另一種閱讀攝影史的方式。書中採訪的大多是世界攝影史上最富盛名的大師，從他們的對話中，可以感受到這些不再是遙遠的藝術家和冷冰冰的圖像。
閱讀這本書的方式，當然可以直接翻閱你感興趣的攝影師，瞭解他的經歷，轉化為我們對這一專業領域的經驗之談。在閱讀過程中，你可以從他們的口述中，瞭解到藝術家們對包豪斯、攝影分離派、f/64小組、達達主義、超現實主義以及社會寫實主義等藝術運動做出的貢獻並影響深遠。
如同書中的扉頁寫著的：
「向保羅·斯特蘭德致敬，感謝他向我們提出了形式的要求」
「向博蒙特·紐霍爾致敬，感謝他為我們定義了這一形式」
書中採訪了保羅·斯特蘭德、曼·雷、拉蒂格、布拉塞等22位世界上最知名攝影師，以及格恩斯海姆和紐霍爾兩位攝影史家，這些公認的大師多半經歷過戰爭年代，自身的生命經驗非常豐富，閱讀這些訪談就像在讀由他自己講述的傳記，也添加了不少趣味。如果對文學修飾性的語言有點疲乏，那麼攝影師們句句里的言必及物會倍感親切。
推薦大家看訪談格恩斯海姆的篇章。在對談中，我們可以感受到這位攝影學者觀點的辛辣和獨到。例如談到對於英國畫意攝影的大行其道，他分析背後的歷史原因：隨著工業革命，人們品味開始下降，市民成為藝術資助人，同時皇家學院攝影展那樣的社交場合被虛偽包圍，出現了別緻和偏狹共存的局面。
格恩斯海姆所講述的戰爭經歷，其精彩程度有如電影。1939年戰爭爆發，他作為德國國民被英國拘留。後來，一艘2000人的船載著這些國際難民前往加拿大，本以為到那邊就可以獲得自由，沒想到他們來到的是澳大利亞一個荒漠的營地。這些人從船上，便自發組織了戲劇小組和小型的大學， 他則組織了討論攝影美學的小組，也在此開始了攝影史研究的興趣。
英國的文件下來，其中有一條是對於戰爭努力具有意義的平民職業可以釋放，在「被迫不帶相機環遊世界一年四個月」之後，他選擇去全國建築記錄組織當攝影師。
那是一項古蹟調查工作，他用光線還原雕塑家的意圖，使得牧師感嘆「從沒見過這樣的效果，沒法將燈光永久安裝在這裡，實在遺憾。」因這項工作遇見丘吉爾，他表明瞭自己的身份和輾轉的過程，這位偉人回應「這件事給我們惹了很大麻煩，但是我們把你們帶回來了，希望一切都好。」
書中採訪人物包括：
保羅·斯特蘭德 Paul Strand
曼·雷 Man Ray
塞西爾·比頓 Cecil Beaton
雅克-亨利·拉蒂格 Jacques-Henri Lartigue
布拉塞 Brassaï
安德烈·科特茲 André Kertész
喬治·羅傑 George Rodger
亨利·卡蒂埃-布勒松 Henri Cartier-Bresson
羅伯特·杜瓦諾 Robert Doisneau
赫伯特·巴耶 Herbert Bayer
亨利·霍姆斯·史密斯 Henry Holmes Smith
赫爾穆特·格恩斯海姆 Helmut Gernsheim
佈雷特·韋斯頓 Brett Weston
曼努埃爾·阿爾瓦雷茨·布拉沃 Manuel Alvarez Bravo
艾略特·波特 Eliot Porter
尤金·史密斯 W. Eugene Smith
勞拉·吉爾平 Laura Gilpin
伊莫金·坎寧安 Imogen Cunningham
溫·布洛克 Wynn Bullock
米諾·懷特 Minor White
博蒙特·紐霍爾 Beaumont Newhall
安塞爾·亞當斯 Ansel Adams
作者: ［英］保羅·希爾（Paul Hill） / ［英］托馬斯·庫珀（Thomas Cooper）
出版社: 中國民族攝影藝術出版社
原作名: Dialogue with Photography
譯者: 毛衛東
出版年: 2014
