女權意識抬頭的時代，女性想當然可以自己決定自己的身體，我們對自己的身體總是如此的親密與熟悉，然而，一旦拉近距離觀察，卻經常在一些雀斑、皺紋、暗沉中迷失，這些身體天然的「地帶」（ terrain ），經常在隱性的社會期待中被過度性化（ hyper sexualized ），兩位來自不同世代的女性攝影師 Harley Weir（ 1988 年生 ） 、 Jo Ann Callis（ 1940 年生 ） ，希望透過攝影，提供一些不同以往、看待自身與他人的不同視角。
照片來源／https://harleyweir.tumblr.com/
Harley Weir 在時尚圈鼎鼎大名，她經常為精品大牌與主流時尚雜誌拍攝，但她的鏡頭鎖定的不僅於此，女權、環保、難民等議題，都是她關心的範圍，以女性視角作為優勢，她經常透過鏡頭，挑戰人們對於身體的界定，正如此次的作品《 Function》，透過近距離的攝身體的特定部位，特別是關於生育的部位，以天然、且不帶任何性感氛圍的影像，一方面探索所謂「性感」與「私密之美」的定義，同時也道出了探索身體的矛盾：「渴望」與「厭惡」並存的一種壓抑狀態。
照片來源／http://joanncallis.com/
不同於 Harley Weir ， Jo Ann Callis 的作品多拍攝於 70 年代中期，她是 70 年代「編導式攝影」（ Fabricated Photography ）的代表人物，她拍攝的場景皆在工作室精心設置，這一組《 fetish 》，試圖透過一些「線性」的線索，包括將皮膚拉緊的尼龍線、女性分開的髮線、大腿縫隙，藉此引導視覺來探索性感，同時去探究女性拒絕被物化的同時，是否就表示不能夠再裸露身體？介於性感於神秘之間的影像，恰好展示了這種不安的模糊地帶。
照片是性感抑或裸露？一向是極具爭議的話題，將相機交給女攝影師，是否便意味著女性意識的抬頭、父權的視角脫離？女性在父權的結構之下，重新學習看待自身，對自己的自然身體展開探索，在矛盾與不安的過程中，重新拆解性別經驗，過程之中，不挑戰自己潛移默化之中複製的意識形態，同時看見更多女性本質的多樣性，跨越性別界線後迎來的流動光譜，或許可以給予性別更多答案。
