位於英國倫敦海德公園內，肯辛頓花園（Kensington Gardens）中的蛇形藝廊（Serpentine Gallery），從2000年開始，每年夏天均邀請建築團隊設計夏季展亭(Serpentine Pavilion)；今年（2019年）邀請到日本新生代建築師－石上純也出任設計，也是歷代展亭計畫中第二年輕的建築設計師。
現年44歲的石上純也曾於建築師－妹島和世的事務所『SANNA』工作四年，而後離開並自行創辦事務所，以『與自然共生』為理念，作品風格向來無拘無束、自由流暢，展現出寧靜與優雅的氛圍。本次為蛇形藝廊設計的展亭，也貫徹了『與自然共生』的理念，用屋頂為發想，以大量的板岩為主要媒材，相互交疊呈弧形線條的設計，俯瞰彷彿從公園當中隆起的石丘，也像展開雙翼的小鳥；內部設計彷彿洞穴般、由106根細柱如雨落下在空間裡頭，呈現出寧靜與適合冥想的場所。本次的設計將人工構造的板岩與周圍的自然風景完美調和，展現出石上純也『自由空間』的哲學思想。
透過翻轉螢幕來確定構圖與對焦，表現出更多正面斜坡的設計 石上純也的設計，彷彿飄浮在空中的石板，有許多高低起伏的線條與弧度，拍攝這樣的量體時，為了表現出更多正面斜坡，必須找到比較高的拍攝位置，可惜現場沒有這樣的角度得以進行，只有盡可能舉高相機，透過翻轉螢幕來確定構圖與對焦。
連結周圍景觀帶入展亭 由於石上純也本次設計著重於與自然景觀共生、屋頂內呈現洞穴的寧靜場所，用於影像呈現時，則需要抓住兩個重點：周圍景觀、洞穴；由於屋頂的尾端均接近地面，運用這樣的角度帶進展亭裡的咖啡廳，讓人有窺視洞穴的感覺。此外，藉由連結周圍的樹景，並將蛇形藝廊帶入視角，期待能呈現出更完整的蛇形藝廊夏季展亭的計畫。
從這個角度拍攝，展亭的設計彷彿成為蛇形藝廊的延伸，一路往下至草地上，在構圖上也意外呈現出蛇形藝廊與展亭之間的關聯性。
在洞穴的影像裡，則呈現一系列由外拍攝洞穴最高處至洞穴內部咖啡廳的角度。從板岩堆疊隆起而成的洞穴外觀開始，接著觀看人使用洞穴的情形，到探視洞穴裡頭的景象；高低起伏、明暗交錯的洞穴裡，藉由細柱林立包圍的空間，形成隔絕外頭的屏障，呈現出寧靜悠然的氛圍。
以板岩為主體，將視角更貼近層疊交錯的板岩，並帶入周圍草皮與樹林作為連結，板岩的線條與弧度描繪出與樹林、草皮的共生性，彷彿展亭本從地上發芽，樹林接納並擁抱著它，草皮隨著他生長的弧度，一同成長茁壯。
最後探討展亭與人之間的互動，藉由展亭不同弧度帶入人從洞穴裡進出的影像，或是經過洞穴時的影像。洞穴代表寧靜的空間，運用板岩邊緣的線條區隔出洞穴與外界的差異，無論是走出洞穴後感受到明暗的變化，或是僅將洞穴當作路徑走入，也有將洞穴置之不理，稀鬆平常的經過，或是一邊觀察、一邊感受的走入洞穴，藉由一系列的影像，呈現出人之於展亭的感受。
很幸運的，今年也有機會前往倫敦參觀蛇形藝廊的展亭，也很高興能夠拜見石上純也建築師的作品，本次拍攝時間於早上11:00左右，由於當日天氣多雲得以覆蓋強烈的光線，不至於讓室內外空間的明暗度形成極大的反差，整體而言更有利於拍攝；這次花費三個小時靜靜地觀賞、拍攝，除了運用作品本身的設計理念帶入構圖外，也依照自我的感受將展亭映入鏡頭，最終得出這一系列的作品。
Credit: 文字：李易暹，盧薇如
影像：李易暹攝影工作室（李易暹，余梓勤）
