“比起以往更為單純的過活，與人的交談明顯少了，關上網路的時間多了。
空出來的時間我遊走在永康青田的巷弄之中，尋拾這些滿是印痕的老物上，
並將這個心情用筆畫下來，作為自己的物語回憶著。”
____周政緯日記
從第一張清晰照片現世的那刻，寫實繪畫的意義就不斷被討論。
因為害怕遺忘，所以我們需要繪畫與影像，讓當下超越時空，將剎那的感受變成可以傳遞的物質。然而當攝影器材與技巧益臻純熟，要拍出一張「美」的照片越來越容易，但如何透過2D的平面影像呈現真實，
如何將感受與訊息藏於影像，卻始終不易。
或許當攝影技術越來越發達，「拍照」變得迅速方便的同時，繪畫，就是讓我們慢下來感受的一種方式。而我們不妨將寫實繪畫看成另一種攝影，創作者以畫筆慢慢按下快門，捕捉到的不只是百分之一秒下的景致，而是畫家經過時間的醞釀的情感。
金華街草圖，周政緯，45.5 x 38 cm，碳、石墨、水彩，2019 
城內系列−安和路，周政緯，116.5 x 81 cm，碳、石墨、水彩，2019
2013年周政緯久居西班牙後回台，決定以不同方式重新認識台灣土地與文化，一段自身成長與在地環境的探索之旅遂而展開，他從生活紀錄屬於台北盆地的獨特氛圍，慢慢架構出城市系列的概略雛型，並於2016年開始落實此創作計畫。
周政緯受當代寫實主義大師查克．克洛斯（Chuck Close）與安東尼奧．洛佩茲．加西亞（Antonio López García）的影響，他認為超寫實(*註)的作品，不僅是描繪當下觀看的實景，更能以筆觸呈現創作者當下所感知的情境，使觀者開始思考繪畫與攝影間微妙的關係。
這次於二空間展出的《景‧聲》，周政緯利用素描性極強的精細刻劃方式，呈現台北盆地空氣中特有的輕微濕潤感，展現攝影難以描摹的氛圍，而那藏於朦朧之中的，正是他遊走童年巷弄間，再次認識成長環境的情誼。
展覽名稱｜《景‧聲》周政緯個展 “Scene‧Voice”A Solo Exhibition by Chou, Cheng-Wei 展出日期｜2019/06/09- 07/07 (11:00-19:00，周一周二休館) 展出地點｜二空間 (中山區松江路226巷6號)
註：超級寫實主義（Hyperrealism，又稱高度寫實主義），是繪畫和雕塑的一個流派，其風格類似高解析度的照片。超級寫實主義可以看作是照相寫實主義（Photorealism）的發展。自2000以後，在美國和歐洲作為一個獨立的藝術運動和藝術風格發展起來。 超級寫實主義的畫家和雕塑家使用照片作為參考，創造一個更加明確和詳細的渲染的作品，不像照相寫實主義，往往直接的敘述和描寫。 超級寫實主義雖然本質上參考照片或實景，但對於對象和場景描繪更精緻，創造出超越原始照片景象的新現實幻想。
照片提供｜展覽單位
